《蓝色星球》播出第三季，镜头深至海面以下4000米
百岁博物学家大卫·爱登堡本季继续担任解说，把复杂的自然知识讲得通俗易懂。
艺术消费不再只是购藏交易，正向多元形态拓展
正在举行的第八届上海艺术品交易周，正是观察和验证上海艺术消费趋势的绝佳样本。
观与藏：2025～2026上海艺术消费趋势报告
艺术成为上海这座城市的闪亮标识，艺术消费已经融入更多人的日常，成为生活方式的一部分。
沈复的《浮生六记》，一部手账何以流传二百年
看似寻常的家庭生活，想要在平凡中过得出彩，对普通人来说也绝非易事。
挖掘弘扬鲁菜文化，餐饮品牌鲁采在沪发布新标准
适口，是各种美食风味的最大公约数。鲁菜在风味上讲究平和，可以更好地适合更多人的口味。
把交响巨著变成文化事件，贝托祺携港乐献演马勒第八
26岁的芬兰指挥贝托祺就任香港管弦乐团音乐总监，以马勒《第八交响曲》为重磅首秀。参演音乐家达565人，展现了香港管弦乐团的综合实力。
首次发布艺术消费趋势报告，上海国际艺术品交易周启幕
本届交易周首次发布了“2025～2026上海艺术消费趋势报告”。
进博会消费品展区观察：东西美学跨越百年持续对话
在第九届进博会消费品展区，观众可以看到国际大牌、本土品牌的产品，还能遇到国际艺术品代理机构带来的艺术品和为进博会定制的艺术演出。
关于生命、宇宙、历史的无限想象｜上海艺术周展览推荐
泥土的直观的生命力冲破展墙的束缚，呈现为泥雨、浪流等原始风景，或是一些未知形态的奇异景观。
柏林国家歌剧院全新版本《玫瑰骑士》亮相上海大歌剧院
不同于传统版本对18世纪洛可可风格的再现，新版本导演海勒将故事设置于一场1917年2月9日的慈善义演之中，用真实存在的历史人物虚构了一套故事背景。
音乐剧《长靴皇后》再度来沪，红靴闪耀中国舞台
这部作品取材于真实事件，讲述关于理解、接纳与自我实现的故事。
舞台剧《繁花》三季连演，大湾区观众沉浸于“弄堂史诗”
这部舞台剧就像一面关于上海的时光棱镜，从繁华起笔，将世道的动荡、人心的漂泊、几十年的众生百态和人情冷暖，全部折射在舞台上。
复星艺术中心十年：继续跳舞
法语音乐剧《太阳王》中国首演，将凡尔赛宫搬到上海
这部2005年诞生于巴黎的作品，以华丽的宫廷美学、丰富的舞蹈编排和流行旋律影响了整个法语地区。
从美国到中国，他倡导打破古典音乐教育的闭环
波利希的教育理念是培养“艺术公民”——在成为音乐家之前，首先要成为完整的社会公民
别样宣纸与万历皇后凤冠｜北京展览推荐
艺术家林延、冰逸的个展，明代皇后凤冠、古代藻井艺术、故宫博物院藏捐献文物等。
为公众打造“文化百货”，香港西九演艺中心2027年开幕
西九演艺中心是香港首座专为舞蹈与戏剧艺术发展而建的场地，将推出聚焦本土与国际的开幕季作品，香港芭蕾舞团也将驻场。
乌镇最小的一部戏，来自旧金山湾区坚持创作的戏剧人
《露水之书》的创作者之一罗勒在旧金山湾区做戏剧，也给几家剧场做技术员。她同时打几份工，有些与戏剧有关，有些无关，因为“全职戏剧工作不太能养活自己”。
一场艺术展览如何讨论逝去与告别？
人口老龄化、慢性疾病、临终照护和家庭代际关系，在当前中国社会得到越来越多关注。景军希望公众能够更坦然地讨论这些问题，而不必等到疾病降临或亲人离去时才仓促面对。
戏剧大师最后的作品来沪，在舞台上呈现无穷无尽的大海
谢幕时分，全体演员身着白衣登台，与白鲸的颜色融为一体，唱起“我们驾浪狂飙；我们不羁，死又何妨；我们是狂野之神；整片夜空皆属于我们；我们不驯，死又何妨”。
意大利老牌歌剧院唱响“中国扇”，飞吻献给上海观众
意大利威尼斯凤凰歌剧院演绎的歌剧《托斯卡》，在上海大歌剧院顺利完成演出。
从落选到推动戏剧创新，导演丁一滕的十三年
时隔十三年，丁一滕重新出现在面对大众的乌镇戏剧节嘉年华舞台，跟青年戏剧人一起做戏剧。这是回到起点，也是回望自己来时路。
全球演艺汇聚香港，将各自的传统与实验带上同一个舞台
这个由香港艺术发展局筹办的活动将全球表演艺术从业者聚到一起。来自60个国家和地区的2000多位艺术家、团体代表、演出策划者与业界人士来到香港。
艺术品交易周开幕在即，古典艺术大师作品将组团来到上海
11月，GRAPHIKOS将联合多家欧洲艺术机构登陆上海西岸艺术与设计博览会，带来跨越古典艺术、19世纪艺术、现代艺术与当代艺术的上百件作品。
当真相导致悲剧，德国戏剧大师在乌镇上演两难故事
易卜生的晚期作品《野鸭》将一个令人不安的残酷故事递到台前：在私人的家庭空间，当真相被掀开，究竟是一种诚实，还是一种暴力？