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超级IP引领沉浸式展览市场,高速增长下本土内容待发掘

第一财经 2019-09-26 11:58:09

沉浸式娱乐产业同样需要超级IP的引领,近年,梵高、毕加索、达·芬奇等轮番与国人对话,单是梵高,除了沉浸式体验展外,还有“梵高星空艺术展”

“心灵的畅想——梵高艺术沉浸式体验”分设九大展区,利用“声光”技术将逾百幅梵高名作还原成3D场景。  视觉中国图

置身大气恢宏的中国国家博物馆,沿二楼阶梯而上,巨大黑色幕布里,200多幅梵高作品通过360度全息超高清激光投影、VR等现代科技手段,与百年后的时代潮人见面。

开展3个月后,“心灵的畅想——梵高艺术沉浸式体验”决定延至国庆假期后闭展。“假日人流不好估算,但我想,通过沉浸式的艺术形式,会在很多人心中种下艺术种子。”展览主办方之一皕博国际文化传媒股份有限公司董事长谭甯认为,体验展普及意义大于商业收益。

不可否认的是,当超级大IP梵高与科技相融合,沉浸式娱乐产业也迎来高光一刻。

不久前的第二届全球沉浸式设计峰会上,NeXT SCENE首次发布《全球沉浸式设计产业发展报告》,对整个行业的背景、历史、范围和影响力等方面都做了梳理和总结。《报告》显示,截至2018年,沉浸式娱乐产业在全球范围内拥有超过45亿美元市值,这还没有包括452亿美元的主题公园产业,两者相加近500亿美元的市场规模,远远超过411亿美元的全球电影票房市值。

过去5年,沉浸式娱乐产业保持着平均每年20%的增长。

梵高的体验展自然成为香饽饽,目前,向主办方邀约者太多,谭甯还没有确定巡展的下一步计划。她认为,在全球市场影响下,国内沉浸式娱乐产业势必会发展起来,但沉浸式体验展,尤其是像梵高、毕加索、达·芬奇等大师展览,一定不是简单的复制与粘贴,还要与不同地区观众有更好的交流,这背后不仅需要技术力量,更需要有趣、有灵魂的创意。

成本相当于一部中等体量电影

掀开黑色幕布,穿过小画廊,踏着电影配乐大师马克斯·里希特改编的维瓦尔迪《四季》琴声,与梵高久别重逢。

高达11米的四面巨幕投影下,《罗纳河上的星夜》,满天星斗,水波微荡;《向日葵》怒放着纯粹炽烈的生命力;翩翩起舞的《鸢尾花》则宣泄孤独悲悯的情感……

38分钟,200多幅画卷形成了梵高交织的人生四季。郁闷、热烈、悲痛,直至死去,梵高没有卖出一幅作品,而金色的麦田里,一群乌鸦惊叫着飞过天空,中式孔明灯升起,寓意生命逝去,艺术永生。

“这样的体验会因为人头攒动、儿童追逐消减,但最后那一刻,还是很动容。”坐在角落观赏的魏盼默默地抹去眼角的泪水。

这也是与版权方洽谈时,谭甯始终明确的一点,体验展不是将国外成熟的展览照搬过来,而是要用中国人能够理解的语言去表达梵高的世界。

1500平方米的超大体验空间,分设艺术家生平、沉浸式主厅、星空沉浸式厅、花瓶投影厅、衍生品商店、VR体验等九大区域,这些区域充分利用“声光”技术将逾百幅梵高名作还原成3D场景。从配乐的编曲到展示,再到孔明灯祈福,主办方花费了好几个月来打磨细节。

实景卧室还原厅

比如,梵高曾多次描绘自己在南法小城阿尔勒的房间。那里摆设简单,只有朴素的木质家具,但通过那扇虚掩的窗,梵高用双眼看到了最美的艳阳。

“我们请了国外的知名画家,将梵高在阿尔勒生活过的卧室1:1现场还原,不知道有没有人注意到,梵高小屋的墙壁颜色其实是不一样的。”谭甯认为,细节是最能打动人的。

在技术层面,VR体验成为观众评价最高的,有网友这样描述:VR里梵高的卧室、麦田、咖啡馆、星空,让人真的如置身在梵高曾经所处的世界里,伸出手去就可以触摸到那片麦田,可以抓到那突然升腾起的鸦群……

第一财经记者了解到,此次展览的版权、技术设备以及宣发等费用,主办方的投资相当于一部中等体量电影的成本,至少在几千万元。不过,沉浸体验式展所需要的空间感,在节假日将被攒动的人流打破,甚至有评论认为,120元的门票,只能在VR体验上找回心理平衡。

沉浸娱乐产业潜力巨大

这并不是梵高第一次借助高科技手段与当代人对话。

2015年,“不朽的梵高”在上海、北京等地巡展,多元式的空间由澳大利亚Grande Exhibitions公司打造,同样是1500平方米的空间,3000多幅梵高作品通过清晰的多路动态影像,呈现出巨幅联动的观赏效果。

“‘沉浸式’的概念出现很久,涉猎范围非常广泛,沉浸式戏剧只是众多‘沉浸式设计’理念得以被成功应用的领域之一。随着心理学、游戏设计、LARP(角色扮演游戏)、虚拟现实等不同领域的融合,新的体验和模式也在不断迭代。”中央财经大学文化与传媒学院院长魏鹏举认为。

在美国,整个沉浸式娱乐产业已经形成一个初具规模的创作者社群,以纽约和洛杉矶为中心的实验戏剧的发展,以及好莱坞、硅谷引领的娱乐科技的发展,从艺术和科技两个方面推动了整个沉浸式娱乐产业向更加多元和跨界的方向快速融合。

前述《报告》显示,2018年,全美产生超过700项横跨所有产业的新沉浸式体验项目;混合现实领域2017年获得的投资总额超过10亿美元;鬼屋产业从2013年预计市场总值3000万美元达到如今的10亿美元。

在国内,展览馆、博物馆里营造声光与艺术结合的沉浸式展览层出不穷。2015年的《雨屋》、《不朽的梵高》引起了不小的轰动,但因为高票价以及审美观念存在空间和心理上的隔阂,沉浸式体验展在争议中默默前行。

南京“梵高星空艺术展”  视觉中国图

《2018年沉浸产业白皮书》显示,沉浸式娱乐IP在过去两年实现了高速增长,而数字互动艺术沉浸式体验展是其中主要增长的细分赛道之一。更有舆论认为,国内沉浸娱乐产业有千亿级的市场潜力。

与任何产业发展一样,沉浸式娱乐产业同样需要超级IP的引领,近几年,梵高、毕加索、达·芬奇等轮番与国人对话,单是梵高,除了沉浸式体验展外,还有“梵高星空艺术展”,后者在各地生根发芽,已经成为知名商场重要引进项目,票价在几十元。

“目前这个产业还处于初期阶段,产品互动和体验都比较简单,和国外相比,还有差距。”魏鹏举认为,很多产品审美和艺术性不足,导致入场公司虽不少,但优质内容十分稀缺,多处于A轮融资过程中。据悉,目前谭甯团队正在挖掘本土沉浸式IP项目,摸索市场。

责编:李刚

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