美术馆兴建浪潮下，艺术消费热情激增

如今，全国各地的博物馆、艺术馆都在尝试新的玩法，让文物有温度，让艺术不再高冷，从而吸引更多游客，特别是年轻游客的关注。

“几年前，我也遇到过困惑，机缘巧合解惑之后，便茅塞顿开。很多快节奏的人现在也开始停歇一下，艺术就是一个媒介，它观察社会的角度、方式以及本身的空间感，恰恰可以让人驻足片刻思考。”泰康空间总监唐昕认为，在快节奏的生活中学会慢生活，是一种生活方式、一种态度，更是一种能力。

第三方研究机构所发布的《2017全年中国消费者信心指数》显示，中国消费者生活节奏和消费节奏加快的同时，消费者更愿意在餐饮和旅游度假方面花费更多的钱，分别达到37%和33%。

随着文博类节目的热播，2017年，通过“博物馆”、“艺术馆”搜索旅游产品的数据上升了50%，且涨势仍在持续。如今，越来越多的年轻游客成为博物馆、艺术馆旅游的主力。

让艺术走进社区

10月下旬，秦皇岛小镇阿那亚已有深秋的寒意，但旅游热度并未减弱——马拉松、万圣节、阿那亚艺术中心的活动让海边生活足够丰富。

在阿那亚艺术中心，螺旋上升的流线通道里，每个独立的展览空间从午夜开始逆向呈现一天中的某个时刻，直至清晨。“我们精挑细选了11位活跃的青年艺术家，通过多元媒介的作品，如影像、装置、摄影、行为等，从视觉艺术的角度探讨日常与时间的相对感知，而特殊的建筑结构与展览叙事相糅合，为观众创造了一个贯穿‘一日’的感官通道。”唐昕认为，一天被分解成不同的篇章，那些原本赋予的意义最终被勾连与放大，不仅是可以循环的24小时，也是每个人生命体验中有着不同质地的亲密时刻。

比如，艺术家陈维将午夜城市出了故障的LED广告牌，重新编辑制作成一组流动的抽象光影，让这些错误的图像在夜晚重新焕发新的生命；艺术家关小以一种类似公路电影的方式，用影像带领观众开始一段旅行。她不强调严谨的叙事逻辑，而是运用无数个片段和瞬间的叠加，去接近最真实的生活状态。

黄昏是由昼转夜的临界状态，是稍纵即逝的一瞬。艺术家陈哲以日本作家安部公房的小说《赤之茧》为母本，从图像、文字和声音三种媒介，看与读的两种感官体验同时出发，去无限解构这个发生于黄昏的小说文本。

倒置的时间与24小时两条线索相交织，逆行至展览的终点即“清晨”时刻。盘旋下降，将人们拉回现实的是，艺术家姚清妹在螺旋空间底部的圆形剧场举办的行为表演，表演创作源自阿那亚社区的保安、保洁、置业、酒店等服务人员，作为社区服务不可或缺的一部分，他们一天的工作、活动范围、身体姿态、话语等都能在社区的剧场时间里，成为捍卫或者动摇社区日常表演的“边界因子”。

艺术消费热情激增

“让艺术走向现场，为社群和空间而做，又不遗失艺术本身的魔力。”唐昕表示，泰康艺术空间接下来发展的一个方向就是艺术社区。她认为，艺术市场应该直面社会现实。

作为公共空间的组成部分，社区的发展和变迁与城市进程有着直接关系。上海、成都等地的艺术社区日渐活跃，与此同时，越来越多的艺术家、设计师涌入社区与乡村，艺术社区的创作方法探讨也成为学术界的热门话题。

“生命力的精神家园塑造其实让美融入平常生活，让艺术美感与欣赏成为生活的一部分。”唐昕认为，这也是最高境界的艺术，并不空洞。

艺术市场长期给人以高不可攀的距离感，主要由于中国艺术品市场发展并不平衡。艺术市场分为两级，一是基础市场，是整个艺术品交易中底层的存在，主要是以画家、画廊、展览馆和展览市场为主；二是以拍卖为核心的二级市场。

一个相对成熟的艺术品市场，应该是两级市场共同发挥作用，互为补充，但在国内，中国的艺术品交易多发生于二级市场，也就是拍卖市场，拍卖行每年交易的艺术品总额远超一级市场。

近几年，随着快慢生活方式的融合与转变，消费者对艺术馆、美术馆的消费热情在激增，智研咨询发布的《2018-2024年中国美术馆行业市场深度调研及投资前景分析报告》显示，有40%的受访者希望在社区文化中心看到美术馆的巡展，其次是商场、学校、机场、高铁站、地铁站、办公楼等。越来越多的人希望在家门口看展览、逛美术馆。未来美术馆将朝着亲民化的方向不断发展，这也意味着艺术馆等公共服务场馆与私人美术馆的建设将成为浪潮。

与此同时，我国的美术馆建设不断持续，大量的地方政府投资兴建艺术场馆，民营美术馆也在不断的建设当中。

据不完全统计，截至2018年6月，全国范围内国有、民营各级各类美术馆数量超过800家，还有大量美术馆正在建设中。但相较于伦敦、巴黎、纽约平均每1.5万人就有一家美术馆，国内目前美术馆的数量并不算多。

不过，占地几千甚至几万平方米的美术馆的投资成本并不低，第一财经记者注意到，就目前公开的一些项目中，几千万元的投资都是小规模，更多美术馆的投资在几亿元。

那么，美术馆、艺术馆建设浪潮下，内容生产能否跟上节奏？唐昕认为，策展人与艺术家的时代到来了。“目前，这方面的人才还是有限的，好在一些国外学习的青年艺术家陆续回国，但艺术市场需要一个体系的构建，这方面需要时间，各方去打磨。”