艺术品果真迎来“报复消费”，这家顶级画廊看好中国市场

进入9月，豪瑟沃斯（Hauser & Wirth）全球各地的画廊逐渐重新对外开放：香港空间正在展出劳娜·辛普逊（Lorna Simpsons）个展；伦敦梅菲尔区的画廊即将迎来疫情后的首个展览，呈现拉希德·约翰逊（Rashid Johnson）2020年新作；而纽约切尔西区22街的3000余平方米全新空间，将在10月1日以“艺益纽约”慈善展览正式启动。

“有些时候的确是因为危机的发生，才促使我们发挥想象力，去抓住原来觉得有些不切实际的机会。新冠疫情逼迫我们学习，变得更加勇敢。”通过Zoom接受第一财经采访时，豪瑟沃斯联合创始人伊万·沃斯（Iwan Wirth）略显疲倦。

对于疫情促成的行业转变、长期项目的日程管理、新管理层的加入等问题，他面带微笑一一作答，并邀请记者前去参观豪瑟沃斯在萨默塞特郡（Somerset）的概念艺术中心，尽管他更愿意称其为农庄。伊万身着红色上衣，手腕上戴着几串彩色首饰，显示着一家蓝筹艺术画廊该有的朝气——面对逆境，迎面而上。

艺术品线上交易常态化

在过去六个月时间里，豪瑟沃斯举办了23场不同形式组合的展览，既有纯线上，也有线上线下结合的混合型展览，还有在此基础上进一步创新的虚拟展览，比如邀请代理艺术家为未来空间创作作品，在尚未建成的梅诺卡岛豪瑟沃斯艺术中心以虚拟形式展出大卫·史密斯的雕塑，包括向博物馆租借实体艺术品的电子版本。

线上线下混合展览形式，也是伊万认为传播范围最广、创意自由度最大、可持续性最强的展览形式。如果身在洛杉矶，你可以去洛杉矶的展厅现场感受作品；如果在大洋彼岸，画廊团队将线下展出的作品以全新的方式在线上呈现。这一展览形式的创新，不仅丰富了参观画廊这一文化体验，也为豪瑟沃斯带来商业上的成功。

伊万透露，绝大部分线上展览全部售空，如聚焦拉希德·约翰逊或路易丝·布尔乔亚（Louise Bourgeois）的著名现代艺术作品展，均在两周内售空，最大的一笔交易来自亚历山大·考尔德（Alexander Calder）的一座雕塑，金额高达5000万美元。

豪瑟沃斯近来两个季度的出色成绩，代表了一线国际艺廊的普遍表现。巴塞尔艺术展与瑞银2020年中的一份调查发现，2019年到2020年上半年，艺廊的网上销售额占总销售额在半年之内增长27%，网上成交量在1000万美元以上的艺廊增加了近五倍，达到38%。

显而易见，艺术品线上交易从趋势转化为常态，而艺廊提供线上线下的双重体验，既与较为年长的藏家保持联系，又迎合了年轻藏家对观感体验的喜好和消费习惯，致使销售在价值和总量上持续走高。

然而，在此次疫情中，一直坚持实体空间、固守传统商业模式的艺廊行业，不过是被迫向虚拟空间扩张。

相对意外的是，一级市场反而比二级市场表现更佳。伊万将这一市场现象归因于两方面。首先，二级市场价格波动幅度较大（资金短缺致使部分藏家开始清算藏品），流程障碍较多，比如鉴定报告由于无法运输作品而落空。其次，一级市场里藏家会因为更透明的需求，进而快速做出决策，以保证获得心仪的藏品。

另外一个关乎作品本质的原因是，“不管大小，任何人都能对这些作品中的‘创伤感’产生共鸣。”伊万表示，许多作品都是艺术家们在隔离期间创作的，题材是对这段时间的反思，因此作品更具有历史性，藏家也会考虑通过购买艺术品的方式扶持创作者。

相比艺廊的线上展厅，业内人士对艺博会的评价远远不及主办方预期，许多人都表示展览枯燥，没有社交意义，照片一页一页在屏幕往下滑的过程中，人的兴趣也消磨殆尽。伊万称艺博会为行业生态的充电站，“毕竟它效率非常高，而且面对面的交流是屏幕无法替代的，但未来的艺博会是更精简的。”

眼下，参加一线艺博会的成本高企。据Artsy报道，一家小型画廊参加巴塞尔艺术展的平均成本高达人民币30余万元，大型画廊参加一场大型艺博会的开支轻易就达到上百万。“豪瑟沃斯还非常注重运输作品产生的碳排放，希望在不久的将来，我们能够迎来更有环境保护意识又有趣的艺博会。”伊万说道。

看好中国市场

“美国艺术品市场是跟着股市走的，自始至终都是如此。所以4月的美国艺术品市场是完全凝固的。同期，亚洲和欧洲的市场都比美国活跃许多。”与奢侈品行业相近，艺术市场也迎来一波报复性消费。“上个月是我们艺廊成立28年以来最繁忙的一个8月。”

谈到在中国内地的发展前景时，伊万坦言，目前豪瑟沃斯的存在感，是靠向美术馆等机构出借展品维持的。不过，得益于新加入的全球总裁尤安·文特斯（Ewan Venters），豪瑟沃斯对中国市场跃跃欲试。

加入豪瑟沃斯之前，尤安任职于英国高端食品及百货公司福南梅森（Fortnum & Mason）。在他的带领下，福南梅森销售增长，品牌知名度不断提升，并向国际拓展，包括进入中国内地市场。

明年，尤安将负责豪瑟沃斯艺廊项目和餐旅项目的业务管理和日常运营，为三位联合主理人腾出时间经营画廊和艺术家、藏家、美术馆之间的关系，丰富展出内容，扩张艺廊的经营范畴。并且，尤安对于中国市场的深度认知和他对中国文化的了解，将在未来的战略制定中起到关键作用。

伊万认为，不管行业内外似乎都抱着“画廊经营必定一团糟”的想象，他们希望打破这个固有印象，树立一个专业但不失人情味、决策坚定的国际艺廊形象。

即将在纽约22街开展的“艺益纽约”则代表了豪瑟沃斯的画廊精神。

这些展品来自世界各地画廊代理的知名艺术家自愿捐献的艺术品，通过豪瑟沃斯平台展出、售卖，最后将利润全部捐献给受疫情影响严重的纽约16家非营利先锋艺术机构，以填补它们的资金短缺。画廊不抽取任何佣金或者代理费用。

按豪瑟沃斯联合主理人马克·佩约特（Marc Payot）的话说，“我们不能只想着‘照常营业’……‘艺益纽约’是在这个关键时刻，支持与回馈社群的一种方式。”在此之前，豪瑟沃斯所有线上展厅的净收入，均抽取10%捐给世界卫生组织。

如今，豪瑟沃斯已经成为当代艺术市场最具影响力的画廊之一。平等互利、可及性、可持续发展，这三点要素是伊万最看重的。他解释到，只有持续大胆创新，才能称为先例。在可及性上，不单单是年轻艺术家能被资助创作，缩小大型蓝筹画廊和小型画廊之间的距离，更广义上意味着开放艺术圈，使各行各业的人才都能走进这个看似精英化的行业。

供图/豪瑟沃斯