长短剧并非零和博弈：长剧深度与短剧效率互补生态，探索内容产业新未来

再次打开红果短剧时，观众冯小毅发现，一款“年轻态”的朱开山，正在成为短剧《闯关东之焕山河》的主角。

在此之前，冯小毅印象最深刻的，是2008年上映的52集电视剧《闯关东》中，朱开山曾被演员李幼斌演绎得正气、诙谐，其极具家国情怀的一面，给很多观众留下了深刻印象。

近期，伴随着短剧《闯关东之焕山河》上线红果短剧，“朱开山”再次走进公众的视野。同时走进公众视野的，不仅包括“闯关东”这一影视IP，还包括一众国民级长剧IP。

在过往的年月中，这些长剧IP曾陪伴一代又一代人的成长岁月，如今，伴随着短剧的崛起，这些当年的经典IP，正在与短剧产业加快长短剧融合，以新的形式重回公众视野。

长剧如何改短剧？

山东影视制作股份有限公司副总经理聂闻在接受第一财经记者专访时透露，作为国内最具影响力的影视剧生产机构之一，山影曾先后制作出品了《闯关东》《父母爱情》《琅琊榜》《伪装者》《北平无战事》等一批在全国都有影响力的电视长剧IP。

如今，伴随着短剧在整个影视出版产业中的比重越来越重，该如何适应新的市场，获得更多年轻人的青睐？短剧便因此成为山影希望把握住的新机会。其中的一个切入口，便是长短剧融合。

如何将当年那些曾为山影打造业内地位的经典IP，通过短剧的方式重新呈现，便成为聂闻等影视从业者思考的新问题。

聂闻表示，短剧市场这两年确实发展得很快，但过往的山影，开拓的大多是B端市场，而短剧则更多是面向C端市场，因此，山影虽然确立了要通过长短剧融合的方式开发经典IP，但以哪部剧为试点，却颇费思量。

“想来想去，最能够适合短剧IP开发的可能就是《闯关东》，因为它群众基础比较广，口碑也好，更是当时的现象级全民爆款。”聂闻告诉记者，就在此时，红果短剧也开始发起精品微短剧“果燃计划”，一方面希望能面向全行业寻找优秀项目，另一方面则希望通过“投资扶持”和“精品推广”双管齐下，助力优质短剧的创作和传播。

《闯关东》这一经典IP，也很快进入红果短剧的视野。之后，双方决定，共同拍摄一部以《闯关东》为底色的创新短剧。寄托双方期望的《闯关东之焕山河》也因此应运而生。

实际上，早在《闯关东之焕山河》上映之前，一批以影视IP为底色的短剧已经开始面向市场，但令人遗憾的是，部分作品只是将长剧剧情压缩为短剧格式，结果导致剧情割裂、人物单薄、逻辑混乱，让观众产生强烈落差。

聂闻当然也倍感压力，在他看来，长剧慢铺垫叙事和短剧即时冲突这两种叙事模式之间存在冲突。“我们多次修改剧本，不断推翻重来，大都是为了平衡史诗气质与快节奏叙事之间的关系。如何精准捕捉当下观众的情绪共鸣点也是难点，如何把这样一个宏大的故事，处理成一个观众能喜闻乐见的故事，让今天的观众，尤其是年轻的观众，依然对过去的那段历史产生兴趣，是我们创作时一个重点思考的问题。”

最终，聂闻及其团队选择遵循基本的创作规律，不刻意迎合市场，用扎实的人物、严谨的逻辑、有张力的戏剧矛盾去吸引观众。

“挑战之下，我们也是想了半天。”聂闻透露，当时，他们既想留住长剧的骨与魂，又希望能通过短剧的创新，注入新时代的“气”与“血”。

“一定不能是长剧剧情的简单压缩。”聂闻等人最终定下来的方案是，新剧情不能距离原有的主角朱开山太远，新主角则需要在短剧市场有一定的热度。将二者结合后，再把原IP中的家国情怀与小人物抗争的精神内核给予深度提炼，最终用短剧的快节奏、强冲突，去重新塑造人物和故事。具体来说，改编的策略主要遵循两点：一是保留精华，夯实经典的“骨”与“魂”；二是大胆创新，即进行短剧化改编，起用新人物。在保留原作朱开山基本人设的基础上，首先降低了他的年龄感，以30岁的中青年形象凸显其灵动感。另外强化了其“亦正亦邪”的性格属性，“正”是他的底色，“邪”，不是品德的败坏，而是乱世中淬炼出的生存智慧与霹雳手段。

“同时在参考原作叙事结构基础上，我们进行了一定的调整，形成‘淘金-菜馆-硝烟-护矿’四个叙事单元，同时合理分配各个单元的叙事比重和叙事重点。另外就是新节奏，以高密度叙事、强冲突推进、快节奏反转、强情节钩子为叙事手段，删减过程性、重复性叙事，以朱开山屡次绝境求生的生存奋斗故事让观众获得小人物逆袭的成就感。还有就是要懂得舍得、放弃的宗旨，被‘舍’掉的是过程，被‘得’到的是情绪爆发点。”聂闻表示。

长剧还是短剧？

即便如此，聂闻还是发现，虽然短剧能在剧情、服化道等方面很好地还原剧情，但长剧的历史厚重感，以及人物的群像温情，仍然很难在短剧的快节奏中体现。

那么究竟是长剧还是短剧甚至是AI短剧更有前景呢？

据了解，长剧的制作从投入到完成周期的要求都比较高，比如一部剧动辄数千万元甚至上亿投资，而拍摄起码3～4个月，加上后期制作和排期，一部长剧可能要1年左右才能播出，但如果成功则回报不低，当然如果剧播出效果差，那就血本无归。相对而言，短剧属于低投入且立刻见分晓。“一部AI短剧的制作周期大概3～5天，成本为数万元，可以精细化制作，大概2周时间，是否能成为爆款，其实3天到1周时间从核心数据就能看出来。”短剧自习室主理人羊阳表示，各个平台的数据指标不太一样，通常来看，一部AI短剧上线后在抖音播放量可以超过3亿、红果平台热力值可达7000万～8000万，可以算是爆款AI短剧。而且这个数值一般在几天内可以见分晓。

但随着观众越来越专业，对剧的要求越来越高，同时制作周期较短的短剧大量涌现出来，导致一批粗制滥造的短剧出现，市场开始洗牌。随着平台对于短剧质量要求的提升，这也意味着未来短剧内容也必须精品化。

“我们的深刻体会是：观众对好内容的判断力不分长短，要相信观众的审美。短剧的体量更小，意味着每一帧画面、每一句台词都需要更精准，这其实对短剧创作提出了更高的要求。我们始终坚持山影40余年传承下来的精品创作要求，无论长短，都坚持高标准，在剧本打磨、影像质感、演员表演等环节保持高标准。事实证明，当短剧拥有不悬浮的质感和扎实的人物塑造时，观众完全能够感知到，口碑会转化为长尾效应。建议后来者在追求产量的同时，始终守住品质底线。”聂闻坦言。

伴随着《闯关东之焕山河》的上映，聂闻发现，虽然目前呈现的流量数据并不如预期，但自开播以来，该剧的播出数据呈持续、稳健上涨的态势。同时，观众对于内容的正向评价，也让整个团队坚定了继续深耕长短剧融合的信心。

聂闻认为，目前这种还原年代质感的短剧，对于短剧的受众而言可能还有一定的疏离感，但伴随着未来短剧产业的精品化，无论哪个赛道、哪种短剧，如果一味去迎合市场，做出的内容没有质感、品质不高，最终都会被市场视为割韭菜。

对于未来，聂闻透露，他们将继续深耕长短剧融合，结合长剧的经典IP去开发更多新的表述方式、新的短剧形式之下，进而被更多的人接受。

“长剧与短剧，不是一个替代性的关系，而是一种互补和共生的内容生态伙伴。”聂闻表示，长剧的优势在于叙事深度和沉浸感——它有能力构建复杂的人物弧光、缓慢累积的情感张力、以及需要时间才能铺陈的历史厚重感。这是长剧不可替代的价值。短剧的优势在于效率和穿透力——它能在极短时间内抓住用户注意力，完成情绪的集中释放，让好内容以更低的门槛触达更广泛的人群。两者服务的场景不同、满足的需求不同，因此不存在谁取代谁的问题，而是如何各司其职、形成合力。一个健康的内容生态，既需要长剧提供“慢思考”的深度，也需要短剧提供“轻触达”的广度。

如何面对AI冲击

中国网络视听协会数据显示，一季度全行业上线微短剧约12.8万部，其中AI短剧占比超95%。市场规模预计达240亿元，用户规模突破2.8亿。面对这一爆发式增长的产业风口，资本跑步入场，AI视频模型公司、内容平台、产业资本与地方国资纷纷入局。

目前不少企业开始投入AI短剧赛道。

公开信息显示，恺英网络‌2026年设立全资AI短剧/漫剧公司‌上海时光川行人工智能技术有限公司‌，聚焦AI真人短剧与漫剧工业化生产，自研视频生成模型；视听有道（重庆）科技有限公司，2026年3月完成‌5000万元A轮融资‌，布局AI短剧全链条（创作、分发、IP变现），已验证“AI剧+本地商业”融合模式；上海耘擎文化有限公司‌正与南昌新建区政府合作建设‌AIGC短剧创业园‌（2026年5月签约），属“政府+企业”产业投资模式。此外，‌腾讯、网易、三七互娱、小米‌通过旗下平台（如火龙漫剧、羚羊漫剧、灵梦平台）或设立AI制片岗位‌间接加码AI短剧内容生态‌，侧重游戏/IP联动与硬件导流，非独立成立短剧制作主体。

对此，聂闻认为，影视作品可以用AI技术辅助，但AI不可能完全替代真人演职人员。“AI做出来的东西可能不是最优的，因为AI是通过提示词和抽卡，无法100%精准达到标准。其次，很多影视作品更需要的是演员的表演和情感上的互动，在这类强情感浓度的内容，包括人物的成长和人物的关系上，AI很难能做到超过真人的表演。所以我坚信，AI可以给我们提供更强的辅助和加持。但是它无法去替代这个行业，也无法去替代这个行业的人。”