复古，还是复古

Fashion跟Style，这两个词的区别在于，前者是短期的、时兴的，后者是固定的、长期的。一种服装样式或搭配，在其初起之时总是fashion，而若是唤起了普遍的认同，于十年甚至更长的时间里受广泛追捧，那就成了Style。世界四大时装周，纽约、伦敦、巴黎、米兰，都叫Fashion Week，但凭当代设计师的头脑，不可能每年都能凭空创出一种前无古人的新花样，他们必须向某些形成已久的Style借力，做出很多“复古”作品，这不但不丢人，还能吸取时间积淀下来的能量，召唤出人们心里的怀旧情结。

装饰艺术回潮

今年的时装周，尤其是春夏季，复古仍是关键词，而复古的目标，很大程度上仍然绕着1920年代Style打转。这是一种怎样的风格呢？最简单的识别方法在于帽饰。头带、长头巾、钟形帽，在那个年代分外流行。此外，1920年代末兴起的装饰艺术（Art Deco），一种善用黑白几何线条、形如硬笔插画的艺术风格，在帽饰制造商那里获得了认可，一大批带几何图形味的作品走俏江湖，还有羽毛、缎带、念珠项链之类也曾风靡一时。

Marc Jacobs花了相当长一段时间对1920年代的时装典故进行重新演绎。在其2012年春夏季T台上，模特个个都把头发束短，用头带、头箍或者钟形帽兜住，她们的腰线都是低低的，上衣在腰部堆起了下垂的褶子，女性的线条完全隐没在宽松发亮的面料之中，此外还装饰有重重流苏的长裙之类，虽然没有刻意扮作男孩造型，却已在很大程度上弱化了对于女性化特征的表达。

那么2013年，Marc Jacobs又做了些什么？这个同性恋设计师说了句：“小姑娘必须懂得，性感跟脱光光没什么关系。”意思很明确，仍然要回到过去，回到那个审美极不一样的时代。Marc Jacobs在今年选择用式样活泼、色泽光鲜的裙衫召唤青春之魂，T台上一群穿着条纹、格子的模特，每人的身上只有两种颜色，黑白，或灰白、红白、棕白，衣服上的元素一下子变得简约多了，装饰艺术的灵感浮现了出来。

装饰艺术是1920年代的果实，这种艺术流派侵入了建筑、室内设计、图书设计、服装等各个领域，它是工业发展在人的审美层面引起的变化，特点为多用几何图形以及左右对称、黑白分明的图案，让人看到干净流畅的线条之美，以及线条所衍变拼合而成的整体效果之美。Marc Jacobs “复”装饰艺术的“古”，应该是早有预谋的，他将自己前两年的探索转化为精彩生动的设计语言，带人更深入地走进那个色彩缤纷的时代。

今年时尚界还有一个十分有趣的现象——仿佛是为《了不起的盖茨比》造势一般，去年，包括Marc Jacobs、Gucci、Etro等在内的一堆一线品牌，联手掀起复古风，直到今年，李奥纳多扮演的盖茨比无比气派地登陆大银幕后，来自爵士时代的声音依旧绕梁不去。以Gucci为例，评论者指出，它这一季风格未脱1920年代的影响（事实上Gucci本身就是一个创立于1920年代初的意大利品牌）。由设计总监弗里达·贾娜妮（Frida Gianini）挑大梁完成的这批服装风格特别多样，它们使用的颜色贵气十足，包括艳粉红、金黄、翡翠绿、钴蓝，服装式样有长罩衣、长裤套装、酒会礼服等，形式都比较简约。在笔直优美的长线条造型基础上，设计师加入了蝴蝶袖，以及类似蝶翅或鱼鳍的背部装饰物，组成了一系列光彩夺目、亦古亦今的华贵时装。

相比之下，Etro的长款裙装颇有1920年代的神韵，尤其是白底和碎印花图案的搭配，线路明晰的大袖和大裤管，让人看到了爵士时代女性的清新流利之风。它们在更多情况下，表现出一种与日本和服“联姻”的美感，尤其是肩膀线条采用急骤下削的设计，肩线与袖筒之间构成了一个很大的钝角，而有时候外套腰部配有一根宽大的束带，这些元素，再加上亚裔面孔的模特的衬托，让Etro的春夏季服装带有一种东西合璧的特殊味道。

此外，在2013年秋冬季的纽约时装周上，连续几年表现良好的Tory Burch也展示了它汲取复古灵感完成的作品。汤丽·柏琦这位担任品牌主将的女设计师将力道用在了拎包上：经典的女式小拎包、带肩带的女用手提包，还有十分具有时代特色的拎包带。包的大小适中，颜色是经典的黑色和酒红色，有金属镶边，小小的拎把装在顶部，特别是链条状的拎把，让人回想起1920年代的夜宴欢场。这些小包有的甚至还别上了精美的胸针，这也是那个年代特有的风俗之一。

向希区柯克致敬

有道是“戏法人人会变，各有巧妙不同”，另一个意大利大品牌Prada，这两年却一直围绕1950年代打转。2012年年初，Prada使用一个复古的煤气站为布景拍了一组大片，女模特身着极其性感的海滩装以及衬衫，衣服上的花卉图案密集规整，而色彩则缤纷魅惑，细高跟鞋的勒带、鞋跟附近分别配有奇特的火焰状装饰物。模特冷酷的容颜，渲染出了一种类似1950年代美国乡村摇滚风的氛围，但油画一般的亮丽色彩，让这种氛围变得诡异无比。

尝到了甜头的Prada今年春夏再接再厉，又借来了1950年代美国的家庭主妇的形象，但将她们塑造成“邦女郎”的样子。主妇的沙漏裙，原本隐藏有女性端庄、居家、多产的寓意，然而Prada却为这套服装配上了一个眼神犀利、腮帮紧绷的模特脸，裙子上有深深浅浅、红色、白色或蓝色的方格，与之配套的上衣设计得极为开放，领口敞露，就好似一个好色的詹姆斯·邦德刚刚一把把它撕开至此似的。模特走起猫步时，裙子像一团云朵一般在两腿周围汹涌着，裙摆下的小腿似露非露。

有评论者说Prada这是在向希区柯克致敬，因为这位导演热衷于起用金发女郎作为主演，其电影中以格蕾丝·凯丽为代表的金发美女，头发卷曲如波浪，接近肩部，与1920年代时兴的中分束发截然不同。Prada、 Celine等品牌今年秋冬季的设计，都利用这个细节召唤起人们对1950年代的记忆。

huffingtonpost.com在今年秋季的秀场上还总结出了一种复古风格——1990年代复古。听上去很怪：1990年代还有什么“古”可复的？不过转念一想，在拨号上网时代谁能想到今天的WiFi？1990年代以来，时间是在不停加速的，昨天压箱底的衣服，今天就成了古着也不是没可能。世间的许多许多风尚，莫不如此。