法国大学者开讲，电影如何成为一首图像的诗歌

战舰波将金号，电影剧照

乔治·迪迪-于贝尔曼

“电影如何同时成为诗歌，很多人都曾经做过类似的思考。导演爱森斯坦独特的蒙太奇处理让电影镜头像是诗句一般。”法国哲学家、艺术史家乔治·迪迪-于贝尔曼(Georges Didi Huberman)说，“一方面是历史事实，一方面是抒情。永恒的艺术离不开诗意和历史。在西方，最古老的诗歌形式就是这个，讲述战争，比如特洛伊——而爱森斯坦将其传承下来。”6月23日晚，一场讲座掀开了OCAT艺术研究中心的新展序幕。

于贝尔曼在其专业领域里是个难能可见的明星，本次受邀前来进行一系列的研讨班与讲座，并且根据其理论策划了一场对于普通观众来说几乎晦涩难懂的展览。展览之中囊括了历史图片、电影作品，而三场讲座则以苏联导演、图像理论家爱森斯坦的名作《战舰波将金》为主要的分析对象。

他在讲座后半段接受观众提问时说道，自己不喜欢使用“艺术史”这个词，而更倾向于说“图像研究”，因为他所涉猎的电影、文艺复兴艺术都更属于图像，而非单纯的艺术。1953年，于贝尔曼出生于法国，至今著有30多本哲学、影像理论著作。他的出现是法国当代哲学与影像现象结合的结果，通道之人还有罗兰·巴特、吉尔·德勒兹、鲍德里亚、埃德加·莫兰和雅克·朗西埃等哲学家。

在于贝尔曼的影像历史研究和影像概念研究中，经常援引电影，并与传统时代的影像呈现方式进行比较说明。在第一场讲座之中，他借由《战舰波将金》里经典的十分钟桥段讲述了电影与诗歌的关联。这部电影是爱森斯坦的杰作，讲述了俄国1905年革命之中的奥德萨海军战舰波将金号全体起义事件。

然后，于贝尔曼从两个角度做出进一步的阐释。作为电影理论家的爱森斯坦，是电影学中“蒙太奇”理论的奠基人之一，他不止一次地建议人们将《波将金号》的图像与诗句进行对比，思考如何把电影画面变成文学画面。比如“空气中弥漫着死一样的寂静”这句话，应该如何呈现在画面里?

而就在1925年夏天，电影拍摄期间，导演的好友、诗人帕斯基尔纳克正就同一主题创作抒情诗。“我们念这些片段的句子就好像是起义场景的分镜头，爱森斯坦说这是1905年诗体化编年史。”，于贝尔曼说，“电影也是纪录诗歌，我认为纪录诗歌完全可能、也非常必要。一方面有电影的抒情节奏，另一方面也有对历史细节的绵密追问。”爱森斯坦对这段历史进行了非常详细的研究，甚至请事件的亲历者扮演自己当年的角色。从这里可以看到虚构与现实之间的联系。

除此之外，以雨果为代表的法国浪漫主义，还有许多图像志资料都是爱森斯坦的创作源头。于贝尔曼向观众念了一段雨果在《九三年》里描写革命者起义的文字，然后说道，“雨果留下了令人难忘的诗意语言来描述这种起义、暴动的场景，我们既可以感受到细致入微的情节、也有汹涌的风浪运动。”而这种风格在爱森斯坦的作品里有着类似的体现。

他还提到了另一个重要的灵感来源。十九世纪以来，人们看到历史的方式一直在改变，从戏剧、马戏团到全景画、蜡像馆，而在电影诞生之后，每次在前面播放的新闻时事短片正是历史电影的雏形。“我假设，那一年发生革命之后，爱森斯坦的母亲因为去乡间别墅度假很危险，于是就把儿童时代的爱森斯坦带去了巴黎。于是他看了人生第一部电影，也许他真的看到过战舰波将金号事件的短片。”

“全世界都通过这部电影来了解这个历史事件。所谓的‘传说’就是可以阅读的事实。爱森斯坦给大家带来了历史的阅读体验。”于贝尔曼说。

讲座将在6月24日、25日晚继续进行，接下来这位法国大学究要更深入浅出地探寻“图像、历史与诗歌”之间的关联。