这里是好莱坞，也是室内设计的天堂

电影《日落大道》中的好莱坞豪宅

典型童话风格住宅

卓别林旧居内部

电影《日落大道》中，过气女星诺玛独自住在比弗利山庄的豪宅中，名流谈笑往来，房子外是精心打理的花园和游泳池。这样的画面，几乎构成了人们对好莱坞顶级明星生活的全部想象。自1911年好莱坞以电影之名，在洛杉矶的版图上开始挥毫，这个区域就和电影以及明星息息相关。而围绕这些光芒万丈的名字，洛杉矶的住宅设计和室内设计也逐渐走向繁盛，一代代设计师声名鹊起，最终形成独属于南加州、洛杉矶，尤其是好莱坞的家居语言。后来人甚至将之称为“好莱坞风格”。

近日，安东尼·扬那奇(Anthony Iannacci)出版了他的最新著作《好莱坞室内：洛杉矶的风格与设计》(Hollywood Interiors: Styleand Designin Los Angeles)。扬那奇在书中精选了目前名动洛杉矶的25位室内设计师和建筑师，从他们的案例中提取出属于“好莱坞风格”的精髓。安德鲁·本森(Andrew Benson)、考特尼·阿普勒鲍姆(Courtney Applebaum)、楚·古丁(Chu Gooding)、尼克·基欧(Nickey Kehoe)……正是由于建筑师和设计师的积极参与，让住宅概念在洛杉矶得到了充分展现和发展。

毫无疑问，好莱坞是个人主义盛行的区域，这种风潮也弥漫在洛杉矶室内设计的空气中，从富豪钟爱的马里布区，到活力四射的银湖区，风格难以概括，却在精神气质上达成统一。多元化的需求和丰富的资源，为设计师实现自己的理念提供了足够的空间。你可以在这个区域目睹风格迥异的建筑和设计，几乎横跨整个好莱坞的发展历史。从20世纪二三十年代西班牙式老房，到高度装饰的童话屋，再到上世纪中叶的现代风格建筑，以及最新的家装风潮。“住宅内部空间和外部空间的平衡，也是这个地区建筑和设计的一大看点。”扬那奇总结道。

琳达·布雷特勒设计的院子

凯利·维阿斯特勒的戏剧化风格设计

“谢耳朵”的饰演者吉姆·帕森斯家的西班牙复兴风

翻看设计师的得意之作，不难发现，扬那奇想要在这些各具特色的住宅中提炼某种隐秘的个性。在他看来，我们所要寻找的好莱坞特质，是“结合洛杉矶、好莱坞和整个南加州地区的独特风格，将名流涌动的世纪中叶风格重新诠释，或者自创另一种戏剧性”。有趣的是，纽约设计界的男女设计师比例在2∶8左右，在洛杉矶，这个比例达到5∶5。

在好莱坞的设计历史上，最先崭露头角的是颇具趣味的童话风格。你可以在查理·卓别林的旧居寻找到这种特质，白色的外墙由不规则的石头和木料组成，小巧的房顶和带有弧度的墙体与童话之中的城堡类建筑异曲同工。当然，更多的童话风格建筑遵循材质原本的颜色，质朴而有趣。室内的家具和装饰则以原木为主，尽可能贴近自然。

20世纪早期童话风格的建筑在洛杉矶依旧有市场，设计师尼克·基欧运用混搭的处理方式，将童话风格融入室内，木制的家具线条灵动而简约，整个起居室没有冗余的装饰和繁复的细节。年轻的设计师自然不会满足于过去的建筑童话，他将现代的简约和传统的小巧生动相结合，映照当代洛杉矶的生活样貌。

上世纪30年代，西班牙风格在洛杉矶得到复兴，受到名流追捧，这些细节在如今的室内设计中依然可见。当《生活大爆炸》中“谢耳朵”的饰演者吉姆·帕森斯(Jim Parsons)和他的伴侣，第一次走进始建于1922年、由建筑师斯蒂尔斯·克莱门特(Stiles O.Clements)打造的住宅，早期好莱坞的风采在此一览无余。他们选择画家和设计师史蒂夫·约翰克内希特(Steven Johanknecht)让旧房子重现生机。设计师精心考虑家具的纹理、形状、颜色和布局，尽量贴近建筑物的风格特征，力求还原早期好莱坞的风采。正如扬那奇描述的，在这片绿洲上，艺术与宜居相互结合，而房主可以在其中享受生活本身。

《好莱坞室内：洛杉矶的风格与设计》的封面，是设计师梅林达·利兹(Melinda Ritz)给《广告狂人》系列的编剧马修·维纳(Matthew Weiner)设计的房间。通透的空间打破室内与室外绿树的隔阂，以折中的手法打造一个宜居的空间。建筑则出自建筑师乔治·弗吕林(George H.Fruehling)之手，他在1926年就登上过当年的家居杂志《AD》。

很难想象，这座住宅在上世纪八十年代，属于一位充满意大利情结的屋主，当时的装修很难称得上成功。梅琳达解释，在为马修重新设计住宅时，她的设计总是带有叙事性，即在一个虚构的世界里糅杂各个时期的设计元素，创造了“上世纪七八十年代罗马山区某个时刻的样貌”。

《好莱坞室内：洛杉矶的风格与设计》的封面，是《广告狂人》系列的编剧马修·维纳的家

上世纪中叶的现代风格是洛杉矶的一个独特标志，这并不意味着好莱坞风格仅限于此，以普利兹克奖得主理查德·迈耶(Richard Meier)为代表的现代设计也颇受欢迎。设计师凯利·维阿斯特勒(Kelly Wearstler)的作品则充满电影感和戏剧性。整个房间以金色为主色调，墙体以镜面装饰。“如同一部好电影，吸引人的注意”，扬那奇说，“复杂的几何形状由色彩明亮的大理石组成，石头独特的图案、颜色和质地覆盖了整个空间。”这让人想起《公民凯恩》的结尾，衰老而孤独的报业大亨，一个人彳亍在空旷的大房子里，镜子反照出他茕茕孑立的身影，又或是《彗星美人》中，偷偷做着明星梦的少女，在满屋的落地镜前迷失自我。

如今室内设计在洛杉矶的地位，几乎可以和当年迷人的电影产业相提并论。它同样为业内有天赋的从业者带来与才华对等的名和利，更重要的是，它为这座充满名利、看似无情的城市创造了一个个充满热情和个性的空间。或许电影已不需要牢牢固守好莱坞这块土地，而是在世界上任何一个角落开花结果，但独属于洛杉矶和好莱坞的室内设计，成了另一张名片，向世界讲述个体故事，以及这座城市本身。

“我在选择案例的时候，就以单一的标准来筛选：加利福尼亚南部，尤其是洛杉矶的生活样貌究竟是怎样的?”扬那奇解释道，“表达方式是多种多样的，但所有的设计师的共同之处在于，他们与这座城市相爱。自我发现和自我实现的加州梦想已然存在，而你可以在这座城市最好的室内设计中发现这一切。”