《西风烈》怎么学好莱坞，是个问题

影片中这样拗造型的镜头并不少见。

高群书这次的目标很明确，就是要向好莱坞学习。但从结果看，学习的成绩似乎并不能说太好。如果说《西风烈》就是一部彻头彻尾的爆米花电影，类似《变形金刚》，精确计算肾上腺素分泌的强度和持续时间，把电影当作一个纯粹的技术活来做，那倒也罢了。问题是这其中又有很多别样的情怀，比如让马苏扮演的浪迹天涯的文艺女青年，在戈壁间的帐篷里用陕西话朗诵海子的“面向大海，春暖花开”。就好像在麦当劳里喝功夫茶，实在有些奇怪。

电影本身的故事非常简单，预告片里就已经全盘公诸天下。四个警察追捕两个逃犯，两个杀手也要抢逃犯，一伙人在祖国大西北的壮丽河山里缠斗。要把如此简单的故事拍得好看，反而不是件容易的事。对于没有看过预告片、对演员也不熟悉，完全空白状态走进电影院的观众来说，要把不多的几个人物认全，还真是一个难题。而故事的推进，也有些薄弱，开始的时候吴京的一段追车和打斗，很难说对这个人物的塑造有多么强烈的作用。而两个杀手在深山戈壁里遇到的一对情侣的故事，也有些游离。

电影的前半段可能只会留下“段奕宏跑得很快、姿势很专业，吴京很会开车”的印象，其他的人都只有模糊的影子，至于他们在电影里的名字更难以让人记住。电影的后半段比前半段要好一些，但角色的面目还是比较模糊。余男扮演的女杀手，被吴镇宇扮演的男杀手斥责“恨整个世界”，这句斥责只让她的冷血显得更加莫名其妙，没头没脑。倒是吴镇宇的男杀手还能给人留下比较深刻的印象，但这印象最多的可能是投注在他的皮衣，以及刻意强调的“不杀警察”上。结尾的高潮部分，简直有种“反高潮”的效果，本来以为要出现让人心跳加速、血脉贲张的西部片经典决斗场面了，结果，倪大红旁边的一记冷枪结束了一切。这让之前的全城爆炸、万马奔腾的场面铺垫出的情感预期一下戛然而止，完全是一个非好莱坞式的结局。

拍《西风烈》的高群书，不太像拍过《风声》，像只拍过《东京审判》。有情怀、有热血、有男儿气，但缺少精密布局，缺少步步推进，缺少沉得住的气势。看过《西风烈》，回头再琢磨《风声》，就能看出参与《风声》的台湾导演陈国富究竟起到多么重要的作用。其实，《风声》也远非完美之作，但有一个精彩的剧本，加上陈国富的掌控，总算是达到一定水准。

“你们全家都是领导”，荒野拆迁小城里仅存的铁匠铺门上贴的“最牛钉子户”一类的网络段子，在电影里被踏到实处，显得怪诞而抽离。如何讲好一个故事，一直是中国电影最大的问题，遗憾的是《西风烈》也无法摆脱。越是想要把每个人的来历交待清楚，反而越是显得每个人都面目模糊。剧本基础薄弱，演员们发挥余地也不大，几乎每个人情绪都过分饱满，咆哮出了马景涛的风范。虽然是“硬汉系”电影，但也不能所有人都和西北风沙一样粗粝吧。

片尾滚动的字幕里，剪辑写的是“老高”，如果没有搞错的话，那就应该也是高群书，也就是说，这部电影的导演、编剧、剪辑都是他一人扛。这实在太辛苦了，诚意满满但效果不佳。剪辑暴露出的问题是最大的，如果真是学习好莱坞，那么应该是没什么废镜头，就能把信息都交待清楚。遗憾的是，现在有了这么多镜头，信息还是交待得不清楚，不明白到底是要表达什么。比如说，明明交代了是在青海，载两个杀手来的大巴车上，居然坐了一群正演奏乐曲的维吾尔族人——片尾字幕很忠实地感谢了他们，但这个镜头让人十分困惑；另外，所谓“四大名捕”把头凑在一起的情景，完全不知道他们要做什么，开始在海报上看到以为就是为了海报摆的造型，没想到在电影里也出现了，同样让人感到困惑。诸如此类的拗造型还有很多，不知对剧情究竟有什么作用，怪不得网络上有人称此片为“男人装”。

西北戈壁风光壮美，电影用大量的航拍表现了这一点，但也仅仅是壮美而已。很少有能够交待信息的起作用的空镜头，甚至有些空镜头还让人感到空间上的疑惑。

大量崔健的歌声和大量的动作戏、追车场面一起轰鸣着充斥全片，有时会让人疑惑这是否是一部MV。但这些视觉和听觉的轰炸并不能像好莱坞的视觉奇观轰炸一样，让人有被娱乐的感觉，看完了只是觉得很疲惫。其中万马奔腾进荒野公安局的一幕，开始让人很惊艳，后来就有些失望，倒是“放马过来”这句话有很直白的解释，吴镇宇放了一群马，藏身于某一匹马腹之下冲了过来。

平心而论，和充斥电影市场的诸多国产电影相比，《西风烈》已经算一部不错的电影了。从制作成本3000万来看，交出这样的一份作业也算是相当不易。这部电影能看到西部、警匪等等元素，有点学习好莱坞的意思，但单从编导剪一肩挑的作风来说，就很不好莱坞了。应该起到作用的制片人，似乎除了安插一个泻药广告之外，对导演没有任何节制作用。有强烈的个人风格是好事，但也应该有取舍。现在，我们只能看见满满的诚意，但很难说所有人都能对这份情意照单全收。