悬疑探案遇上志怪传奇，大唐的这八桩奇案凭什么热播？

剧集市场表现较为平淡的第四季度，在爱奇艺独播的网剧《唐朝诡事录》（下称《唐诡》）走出了一条意想不到的曲线。

云合数据显示，上线第二天，该剧从连续剧热播榜第21名蹿升至第8名，紧接着用十天时间登顶榜首。10月全网连续剧正片有效播放霸屏榜上，《唐诡》超越《底线》《请君》等热播剧，在月度榜单上排名第一。

《唐诡》讲述的是唐景云年间，狄仁杰关门弟子苏无名和金吾卫中郎将卢凌风携手探究真相，侦破奇案的故事。影史上，围绕狄仁杰、包拯、宋慈等历史名人展开创作的探案剧，曾诞生过诸多经典。不过，与过去古装探案剧所不同的是，《唐诡》增添了志怪元素，气质独特。

剧集开篇，长安县尉离奇溺死，引出《长安红茶》迷案。苏无名站在城楼上远眺长安盛景，口中念着“狄公语录”感叹，“绚烂的大唐就像面镜子，一面歌舞升平，而另一面鬼影幢幢。”《甘棠驿》《石桥图》《黄梅杀》等八桩奇案交替登场，华美与幽暗交迭出现，正如人性的光明与暗影相随，悬疑的不只案件本身，还有难测的人心。

《唐诡》做到了节奏紧凑、叙事高效、剧情吸睛。36集8个小单元，在统一的基调下，每个故事各有风格，探案小分队四处游历一路探案，从长安开始辗转多地又重返长安，各自也实现了成长。每桩案件都会引入多个新角色，奇人异事轮番登场，构筑起一幅盛唐世情长卷。

原著并非大热IP，演员阵容也并不抢眼。《唐诡》就这样一路逆袭，成了秋冬季网剧市场的一匹黑马。剧末透露了第二季正在筹划的消息，令不少观众翘首以待，“大理寺九万八千七百六十多个案子就拜托各位了”。

近日，第一财经专访《唐诡》导演柏杉，聊了聊该剧成功背后的细节。213天漫长的拍摄期，为了营造奇诡的氛围，拍摄了大量的夜戏、雨戏。柏杉表示，《唐诡》该花钱的地方一个也没省，摄影、美术、造型、特效、表演等各个环节都在水准线上，“要做良心剧，花钱要全盘考量，我们把钱花在了刀刃上”。

志怪元素，奇诡想象

悬念的铺陈、诡异氛围的营造、创新的镜头语言，《唐诡》看上去是一个颇具“网感”的团队打造的作品，主创深谙网络观众的心理需求。不少人抱着随便看看的心态追剧，结果欲罢不能。

实际上，这是柏杉执导的第一部纯网剧。此前，他执导过《大秧歌》《勇敢的心》等年代戏、传奇剧。在一些年轻观众眼中，这支从电视时代走过来的创作团队风格固化，品类较为单一。“对于一个创作者而言，这是无法接受的。”柏杉一直在寻找突破的契机，在上一部作品《大侠霍元甲》就开始探索改变，但题材缘故并没有太大的发挥空间。

第一次读到《唐诡》的剧本时，柏杉感到冥冥之中的缘分。2010年，他曾拍摄过古装探案剧《神探狄仁杰前传》，那是他第一次独立执导电视剧，倾注了很多心血。十年后，以狄仁杰关门弟子苏无名为主人公的故事《唐诡》的出现，对他而言意义非凡。这是一个可以令创作者放开束缚，展开创意和想象的题材，这一题材在剧集市场上有其稀缺性。

《唐诡》改编自编剧魏风华所著同名小说，灵感源自《酉阳杂俎》《纪闻》等唐朝志怪故事集，这些故事记述了唐代民间各种奇闻怪谈、异域传说、幻术道法和珍禽异兽，是取之不尽的文学宝藏。正是大唐文化多元融合的背景，催生了这些充满奇诡想象的故事。今天的创作者将这些故事通过文字和影视的方式加以想象和创造，构筑了一个充满奇趣和古意的大唐。

在柏杉看来，《唐诡》之“诡”是点睛之笔。诡有奇特、超乎寻常之意。摄影、美术、造型等为了营造奇诡的氛围，花了很多心思设计。比如拍摄《甘棠驿》单元的时候，整个横店找不到合适的拍摄场景，剧组花了几百万元，用45天搭了一座废弃的荒野驿站，制造大量烟雾呈现肃杀阴沉的气氛，整个故事中，没有一个镜头有阳光，通常在太阳快落山时候出工，拍戏直到深夜。再如《黄梅杀》单元，全程大量人工降雨，呈现潮湿恍惚的氛围，视觉设计上使用了很多特殊镜头展现梦境与现实的交错过渡。

此外，多年以来年代传奇剧的拍摄经验，令团队较为熟悉观众的观剧心理，强情节、快节奏一直是团队所擅长的，《唐诡》的剧情紧凑，喜剧、爱情元素点缀其中，调节破案带来的紧张感。“添加一些幽默和喜剧的枝蔓，对剧本身来说是一种丰富和添彩，观众也会感到愉悦，但是喜剧、情感的元素都是辅助，太多就会喧宾夺主，破坏故事线，我们首先还是要把故事讲得精彩。”柏杉说。

在柏杉看来，唯有将故事的基底做得更实在、更具体，再将志怪元素融入其中，才能让观众信服这个故事，产生一探究竟的兴趣。从剧中的种种细节可以看出，主创团队对唐代的衣食住行、民风民俗、阶层门阀、官职品阶等做了考据工作，展现出一种基于史实的中式美学。比如姑娘出嫁时手握团扇，着绿色婚服；卢凌风随身携带的兵器是唐代横刀；樱桃饆饠等长安独特美食的展示，令观众相信这些人物是真实存在的。编剧魏风华也撰文提到，只有坚实了社会土壤，志怪元素才能落地，从历史的纵深感中生长出来的故事，不会悬浮。

诡谲气氛的营造，最终还是服务于故事和人物。对于柏杉而言，这个故事最吸引他的部分还是对人性的深度剖析。《唐诡》中的反派角色都塑造得颇为立体。一个人不会无缘无故作恶，心中的执念和欲望作祟，失控之后便堕入深渊。与此同时，面对相似的命运，人的选择也会因底色善恶的不同而截然相反。最终传递了一种对光明的追求终将战胜邪恶的信念。“人不会纯粹作恶，探案剧尤其如此。任何一个好作品，都对人性的善恶剖析得非常细致，观众才会与之共鸣，跟随故事一步步走下去。”

打造热门IP

《唐诡》的主角团，男女老幼组成的探案小分队各司其职，各显神通，谋略、勇武、智慧、情义，给观众留下了深刻印象。剧中只有几句台词的捕手，出现几秒钟的群演，身上都有戏。主演之外，配角的表现也很出彩，老戏骨稳定发挥，新人演员也接住了对手戏。

比如《甘棠驿》单元，周骏超一人分饰刘氏三兄弟，在邪恶、善良、阴郁、鬼魅等多种气质中来回切换，也让这个故事的呈现更具戏剧张力。《黄梅杀》单元，韩承羽演出主人公独孤遐叔在梦境和现实中游离的恍惚状态，马亮饰演的吉祥从前期温文尔雅到最后摘下面具露出杀手真面目，前后反差令人震惊。

柏杉告诉第一财经，《唐诡》的创作难度之一就在于表演，它对演员的要求极高。八个单元的故事，每个单元都有新的角色，四至五集的体量就要把故事讲完，较短的篇幅中，没有太多时间铺垫等观众慢慢进入，而是需要一登场就立刻让观众相信这个人物，这就考验演员对角色的理解。

柏杉记得，吉祥饰演者马亮为了能够在演出时呈现出情绪的递进，天天都在背《滕王阁序》，直到滚瓜烂熟，“他说‘我背得都快魔怔了’，我说，魔怔就对了”。

演员出身，柏杉一直信奉“戏比天大”。演员无论科班出身与否，是否有背景、有关系，到了现场镜头前见真章，演出效果不好就必须换人。柏杉告诉第一财经，《唐诡》选角工作量巨大，150多个角色，每个角色都需要找到匹配的演员，过程中的确遇到过不合适的，最后只能被换掉。“作为导演肯定不想换人，演员心里也会不舒服。但是戏比天大，你呈现不出来，我拍出来难受，观众看了也难受。”柏杉透露，第一集妖猫幻化的飞天神女就经历了换人重拍，“第一次拍，演员形象气质完全不对，开篇能否吸引人是很重要的。后面的演员呈现很不错”。

凭借品质，《唐诡》把自己打造成了一个热门IP，截至目前已经筹划或开发了短剧、中剧等多个内容品类，音乐剧《唐朝诡事录之曼陀罗》即将开启全国巡演。该剧监制郭靖宇透露，第二部将由9个单元故事组成，由原班人马打造，目前剧本已进入修订阶段。

关于第二部，在柏杉设想中，要做出与第一部不同的空间感，比如可能会前往敦煌等地取景，展现“大漠孤烟直，长河落日圆”的北方景观。在他看来，围绕IP的衍生开发，品质为先，“否则那就是消耗”。此外，《唐诡》的精神内核不能改变，在悬疑推理和探案的同时，对人性与人心的剖析，对中式元素和传统文化的展示，对历史人文内涵的诠释是核心，“它不是简单的破案，而是会让人有所反思”。

正如魏风华撰文所提到的，如果能够跟着主人公去生活、去行旅、去探案，去畅游唐朝的山水，体会唐人的智慧、勇毅、乐观和自信，在暂时缓解疫情烦恼的同时，对美好和未来仍抱以希望，也许就是这部剧于眼下的最现实的意义。