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AI生成 免责声明
AI短剧正以不可阻挡之势席卷海内外市场。
2026年1月底,一部名为《从赖皮蛇开始吞噬进化》的AI漫剧上线。
这部剧没有真人演员,没有摄影棚,也没有传统意义上的剧组拍摄。上线一周后,播放量突破2亿,成为开年爆款。新美集团漫森文化创始人黄浩荣告诉第一财经记者,这部剧最终收入超过1000万元,投资回报率超过15倍。
在海外市场,AI短剧《After Divorce: My Five Brothers Paved My Way to the Billionaire Throne》上线两周即进入海外短剧热榜,井英科技创始人朱江告诉第一财经记者,该剧的票房超过100万美元。此后,他们又上线了《The Billionaire's Return》,累计收入达到数百万美元。
越来越多的爆款故事,让AI短剧成为内容行业最热闹的赛道。
DataEye研究院提供给第一财经的数据显示,今年4月,仅抖音原生端单月新增AI剧/漫剧就达到4.42万部,而同期新增真人实拍微短剧仅3248部,AI短剧产量已经是真人短剧的13倍以上。
短剧行业的生产方式,正在被AI彻底改写。
异军突起
AI短剧的爆火,追根溯源绕不开漫剧(动画和漫画视频作品,记者注)。
在AI漫剧行业里,“酱油”比黄浩楠的本名更响亮。
酱油并非传统影视从业者。他做过服务员、搬运工、贴膜、卖手机、修电脑,后来开始在网吧写网文小说。多年网文写作经历,让他对玄幻、脑洞类题材形成了敏锐嗅觉。
2024年底,他注意到一部动态漫在抖音端突然爆火,而其内容方向,恰好与自己熟悉的网文风格高度重合。但传统动态漫成本很高,每分钟制作费用接近5000元,一部剧的投资规模已经堪比真人短剧。就在此时,AI视频模型能力开始快速迭代,他产生了一个念头:“能不能用AI做?”
随后,酱油迅速组建团队,尝试了当时几乎所有主流AI视频工具,最终推出了首部AI漫剧《代管截教,忽悠出了一堆圣人》。整部剧制作成本仅十余万元,但最终播放量超过3000万,毛利率达到70%以上,净收益接近30万元。
凭借这次成功,酱油决定全面“All in AI漫剧”。到2025年8月,抖音AI短剧爆款榜前十名中,多部来自酱油团队。2026年,酱油预计公司全年营收将达到10亿元左右,净利润约2至3亿元。
在酱油看来,AI漫剧行业有三大壁垒:IP、剧本、运营。同时他也意识到,2026年将是“AI拟真人大爆发的一年”,更多人会从漫画风格转向真人影像,触达更广泛的观众。
爆款AI真人剧《秦岭青铜诡事录》背后的42工作室负责人崔一鸣向记者介绍,团队在今年1月便开展AI视频技术测试,彼时字节跳动尚未推出 Seedance2.0,先后试用了Google Veo3、Grok 等多款模型,当时主要依靠图生视频创作。测试后团队判断,AI真人精品剧集模式已趋于成熟,能够呈现标准电影级画面质感,确定以此为核心发展方向。恰逢春节期间Seedance2.0正式发布,崔一鸣团队发现它的画面质感相较过往模型实现显著提升,素材可直接文生视频,省去配图环节,制作流程大幅优化,于是团队迅速切换至这一平台。
入局者还有传统影视行业的从业者。从胶片到数字再到AI,导演唐季礼经历过无数次技术迭代。他过去执导的《红番区》等动作电影里,没有吊钢丝,没有数字特效,全是肉身在危险中搏出来的真实感。近年他扎进了AI短剧赛道,《风水天师》第一季拿下了6亿播放量。
成本与效率甩开真人短剧
AI短剧能够攻城略地,背后是一套全新的成本与效率逻辑。
AI短剧最直观的优势,是把传统短剧的制作周期从“月”压缩到了“天”。这种“低成本、高效率”的模式,让创业者敢于放手去“赌”。
短剧最核心的工具是视频模型。目前主流的工具是字节旗下的Seedance 2.0、快手可灵以及VIDU等。在编剧方面,一些团队会使用到如智谱的GLM、Anthropic的Claude系列,这类模型在处理超长文本、长期记忆方面表现突出。制图方面,OpenAI的GPT Imagine 2成为了新的热门工具,业界常用的还有Midjourney、谷歌Nano banana等。剪辑和传统流程区别不大,目前仍然依靠人工剪辑,所使用到的工具是视频编辑软件Adobe Premiere,或苹果系统里的视频编辑软件Final Cut Pro。
在一系列AI工具的“加持”下,酱油透露,从团队拿到剧本到制作完成,仅需要两天时间即可上线。并且AI短剧的商业模式收益较高,一部成本5万元的AI漫剧最高可以挣到1000万,且在一个月内实现回款。
黄浩荣告诉记者,目前新美集团旗下的漫森文化拥有真人剧和AI剧两大团队,真人剧团队有300余人,AI短剧的团队是50余人,但产能是一样的——两个团队每个月都能产出10-15部短剧。
效率提升的同时,人力结构也被彻底重塑。以往一部普通的真人实拍短剧大概需要40人,包含编剧、导演、摄像、灯光、演员、化妆、道具、布景、场务等等,各司其职。但现在同体量的一部AI短剧,只需要3-10人,所有和现场拍摄相关的部分都消失了,通常的制作流程是,编剧出剧本,经过内部委员评审,通过后开始立项,分配到AI制作组,由导演将剧本变成分镜,下发到抽卡师进行镜头抽卡,然后由剪辑师剪辑成片。若是更精品的AI短剧,不少公司在制作流程上还会用到虚拟形象设计师、AI画面精修师等新岗位。
“抽卡师”也就是提示词工程师成了核心工种。他们不断向AI模型输入提示词,生成画面,不满意就重新生成,直到“抽”出满意镜头。过去需要摄影指导、灯光师和演员共同完成的镜头表达,现在被压缩进一行行提示词里。
黄浩荣说,漫森文化的定位是精品短剧,做一部AI短剧大概需要10人,大概一半的人力用在抽卡。而团队内部模型的“抽卡率”大约只有20%,也就是说,平均生成5次,才能得到一个满意画面。这个反复调试的过程,构成了新生产模式下最耗时、也最考验团队功力的环节。
抽卡的背后,是一张昂贵的算力账单。这里的算力成本通常指的是调用视频、图像、大语言模型的API费用,团队会按Token付给模型平台方。也就是说,模型平台方往往就是算力提供方。因为涉及抽卡,视频又是最核心的算力成本。
以字节跳动的Seedance 2.0模型为例,其定价为:含视频输入28元/百万tokens,不含视频输入(纯生视频)46元/百万tokens,折算下来约1元/秒。
DataEye研究院负责人刘尊指出,当前主流模型按秒计费,如果不计算模型工具方偶尔的折扣、优惠,最高的情况下算力成本约1-3元/秒,1分钟视频对应60-180元,叠加2至5轮迭代修改后,单分钟综合成本会达到2000元以上。
AI视频创作工具AIpai.ai创始人陈坤对记者表示,在团队制作成本中算力最高会占到70%的比例。黄浩荣也表示,漫森的AI短剧中算力成本占比超过一半,“但如果打磨精品,时间成本、人力成本也会拉高一些。”
而从整体成本看,刘尊对记者表示,传统真人实拍短剧的单部制作成本普遍在40万至80万元,而同等水平的AI短剧成本在10万元左右,约为真人短剧的四分之一甚至更低。AI解说这类漫剧成本会更低,3D玄幻类漫剧略微偏高,具体成本视内容的质量、原创度等有所不同。
漫森文化提供的数据类似,黄浩荣表示,旗下A级的真人实拍剧制作成本大概是50万到80万,S级“基本没有低于过140万”;AI短剧成本则在15万到20万的区间,也大概是真人实拍剧四分之一的成本。
从成本与回报的角度看,陈坤把AI短剧的商业模式比作“花20块钱买彩票”:虽然可能中的奖没有以前传统影视模式100块买的彩票大,但投入和风险也小了。黄浩荣透露,真人短剧的收入天花板更高,一部制作成本两三百万的真人剧可以达到10亿播放量,投资回报率超百倍,这是目前AI剧还无法企及的。但AI短剧的净利率能高出一半。
对于短剧从业者,AI的魅力不仅是降低了成本,还为解放生产力提供了新的选项。
朱江则采用“连载发行”模式来对冲风险。以往真人短剧集中拍摄再上线,一旦不火,前期的全部投入就成了沉没成本。AI短剧参考网络小说的逻辑,先上线几集观察用户反应,再决定如何更新、是否继续投钱。这种小步快跑、数据驱动的打法,也是AI短剧在成本优势之外的另一重竞争力。
“(AI短剧)最厉害的不是省钱,而是让一些本来拍不起、试不起、赌不起的故事,终于有机会被讲出来。”一位入局AI短剧的从业者这样总结。生产工具将试错成本大幅压低,让更多人拥有进入影视行业的机会,也让过去许多因为预算、周期和风险而无法实现的题材,第一次具备了被拍出来的可能。这或许才是这场AI短剧狂飙背后,真正深远的改变。
“没有任何积累盲目切入行业的公司,99%在今年将面临亏损甚至倒闭风险”。
2026年AI短剧行业在经历资本狂热涌入与产能爆发式增长后,正面临红利收窄与内容同质化的严峻挑战,未来将告别粗放堆量的野蛮生长模式,全面转向以精品化内容、IP深耕及合规运营为核心的高质量发展新阶段。
消费者作为自然人,存在不可突破的生物算力边界。人的工作记忆容量仅为4±1个组块,单位时间信息处理能力不超过100bit,无法同时处理多维度复杂信息、无法遍历海量商品选项、无法完成全周期成本收益的精准核算,只能做出“有限理性决策”。而消费决策的核心,正是信息的获取、分析与判断,其底层支撑就是算力。AI Agent的出现,彻底打破了自然人的算力边界,将消费决策的算力基础从“人脑生物算力”升级为“人工智能数字算力”,不仅重构了消费行为的底层逻辑,更将全面颠覆建立在“算力差、信息差”之上的所有现有商业模式。
AI产品收费这种商业模式的新变化,将带来几大利好和优势。
AI制药竞争从算法模型博弈为商业变现对决