走近艺术现场，中国当代艺术年鉴展启幕

迷你剧场般的空间里，大屏幕上类似闯关游戏的影像与一位女性的口述，形成了跨越时代、游走于现实和虚拟之间的互文场景。口述者是艺术家曹澍的母亲，她的讲述中，反复出现的人物是曹澍的姥姥、姥爷、姨妈、舅舅。

母亲的回忆中，布满贫穷和物资短缺的痕迹。她还未满月，姥姥就到工地干重体力活赚钱；家家户户集体上阵糊火柴盒，1000个能赚6毛钱；当姥姥生病卧床，两个女儿轮班照顾，尽量让老人舒适而有尊严。

常常从家庭生活和情感互动中消失的男性，赋予作品明确的女性视角。对应讲述中丰富而质朴的家族情感，屏幕上则是一个空旷荒凉的数码建模世界。游戏的主线叙事地图其实是一位女性的身体内部结构，身体用和地貌非常类似的方式塑造出来。

2026年8月8日，“中国当代艺术年鉴展（上海）2025”在上海多伦现代美术馆启幕，将持续展出至10月11日。本届年鉴展共遴选103位艺术家，以文献形式集中呈现他们的年度创作成果。曹澍、费俊、胡项城、蒋志、李青、邱岸雄、施政、闫家成、姚清妹、叶凌瀚、张鼎、赵赵等12位艺术家的原作，呈现在美术馆的展览现场。

持续深耕影像艺术研究与展览的多伦现代美术馆，此次将2楼展厅打造为多个影像作品的展示空间，曹澍的作品《像掌纹一样藏起来》即为其中之一。他的创作通过多元媒介“构建虚实交织的叙事迷宫，塑造数字化的‘记忆考古现场’，检视科技对人类精神世界的影响与重塑”。

艺术家姚清妹的影像作品《壁虎》，饶有趣味地记录了一位办公室职员打扮的男子，在工作空间内如攀岩般利用一切支点攀爬的过程。办公座椅、门把手、墙壁上的电源插座等都成为他攀爬的施力点，办公室也由此异化，与私人空间、户外休闲空间的区隔被打破。

作为《中国当代艺术年鉴》研究成果的展示平台，年鉴展以年度为单位，通过文献与艺术作品相结合的方式，对中国当代艺术的发展现状进行持续记录、梳理与呈现。本次展览以《中国当代艺术年鉴》2025年度调查研究成果为基础，集中呈现过去一年中国当代艺术的发展轨迹、创作生态及值得关注的新现象、新议题。这也是中国现代艺术档案（CMAA）与上海多伦现代美术馆连续合作举办年鉴展的第七年。

展览期间，上海多伦现代美术馆还将举办系列学术活动及公共教育项目，进一步促进艺术研究、公共交流与文化传播。