国庆档两部“最想看”电影，都是上海出品

近日举行的2026年上海电影工作会披露了一组数据。2025年，上海以4967.89万观影人次、25.43亿元票房，名列全国年度城市电影票房第一。今年上海电影市场延续领先态势。截至9月19日，上海2026年票房突破16亿元，位列全国城市第一。

三年来，上海出品影片110部，贡献全国国产片票房五分之一，其中21部票房过亿。截至9月上旬，今年共有28部“上海出品”影片登陆院线，累计取得票房74亿元，超过全年国产影片总票房的三分之一。其中，《飞驰人生3》为春节档票房冠军，《欢迎来龙餐馆》为暑期档票房亚军。

新片方面，即将到来的国庆档有两部“上海出品”入局。由新丽（上海）影视有限公司出品，陈思诚执导，张译、马丽等主演的《神探之痕迹》改编自“七一勋章”获得者、公安系统崔道植的真实故事；上海华策电影有限公司出品的《小猪佩奇·完美假期》，是著名IP《小猪佩奇》的首部中外合拍动画电影。根据灯塔专业版上映日历，两部影片“想看人数”位列国庆档第一和第二。

“上海出品”赢得口碑与票房

刚刚结束的暑期档，上海出品影片《欢迎来龙餐馆》取得票房口碑双丰收。截至目前，影片已收获近22亿元票房。影片以中华美食为载体，书写中国主张和平的大国形象。

会上，导演文牧野分享了他对电影的创作思考：“所有的戏剧表达，都要扎根于人真实的处境。”他回忆，这个故事源于看到中国人在伊拉克经营中餐馆的新闻，进一步检索后，许多真实鲜活的经历成为灵感来源。与原型接触后，团队赴海外采风、走访难民营，接触经历过战争的普通人。采风带给他的，不是可以直接拿来使用的故事情节，而是一种对人的状态的捕捉：许多普通人不理解战争为何爆发，却要承受战争带来的苦难。

文牧野认为，中国在国际上比较受认可的两样东西，一是中国功夫，一是中餐。“中餐能够代表和平。”关于影片想要传递的内核，他说：“能吃饭就别打仗，因为战争会摧毁很多东西，没有人是战争的胜利者。”

2026年春节档，上海出品的《飞驰人生3》延续“喜剧+赛车”内核，作为第三次登陆春节档的成熟IP，在档期内断层领跑，最终取得44.2亿元票房，位列影史前十，创下上海出品影片的票房纪录。

上海亭东影业有限公司总裁李雯雯在分享中谈到，电影本质上是高风险的文化产品，亭东影业在内容和项目类型选择上，会认真分析当下的市场环境以及观众进场的动机。她提到，视听感受是电影吸引观众的重要因素。因此，《飞驰人生》系列拍摄有一个原则，就是要让无人机、直升机、跟拍车追上赛车。《飞驰人生3》拍摄期间，剧组在滴水湖东方明珠数字影视制作基地租用多个摄影棚，也是第一个进驻该场地的电影剧组。

“上海是一座真正的电影之城。”李雯雯说，上海有完善的产业配套，在《飞驰人生》等多部影片的创制、宣发等层面给予很多支持。她希望未来在上海探索更多电影视听表达的可能性。

从亭东影业的实践，到上影集团的布局，上海电影企业在内容与产业两端同时发力。上海电影集团党委书记、董事长王隽介绍，今年上半年上影集团主投主控、投资出品上映电影共8部，总票房近75亿元。《密档》《拼桌》《燃比娃》及《惊蛰无声》《空枪》等作品兼具新意与温度。其中，《密档》作为第38届百花奖开幕影片亮相，并与《浪浪山小妖怪》共获长春电影节最佳影片等5项提名、1项大奖；动画短片《中国奇谭2》入围白玉兰奖。

上影储备的20余部影视项目正按计划有序推进。由陈思诚导演，朱一龙等主演的电影《千里·江山图》已完成阶段性拍摄；首部彩色水墨动画长片《斑羚飞渡》，史依弘、李军主演的京剧电影《大唐贵妃》已取得龙标。由滕丛丛编剧并导演、辛芷蕾等主演的电影《浮华之上》将于9月22日开机。以上四部影片都计划于2027年上映。

在消费场景，上影旗下上海联和院线影院年度票房超23亿元，位列全国第四；上海影城SHO以1830万元票房位列上半年全国影院票房榜首。“好爱上海 MovieLand”品牌联动商圈覆盖游客90万人次；上影元上线IP合作项目20个，带动终端销售GMV9.5亿元，《浪浪山小妖怪》全渠道销售额突破26亿元。

在技术端，围绕全球影视创制中心目标，上影以数智创新撬动产业转型提速。昊浦智慧产业社区建成全国首个影视行业专属算力池与数字资产库，集聚近60家科技企业与合作伙伴，打通剧本开发、AI制作、后期渲染、发行全链条，产出80余部AIGC微短剧新作品。

产学研一体化平台也在为电影之城提供人才支撑。上海大学上海电影学院执行院长齐伟介绍，上海市电影局与上海大学共建的上海电影发展研究院，聚焦人才培育、文化赓续、科技赋能三大主线。研究院着力培育青年影人、孵化优质项目，《夫妻一场》《清水落大雨》《爷爷奶奶那些事儿》三部影片即将公映。同时，联动阿里大文娱、收获APP等推出的“春苗编剧计划”“青鸟作家导演起飞计划”系列项目，已有近10个项目完成备案。

“电影替我们记得”

电影正在链接消费、体验和意义，成为撬动城市文商旅体展融合的流量入口。电影之城的生态，根植于影院、节展、首映礼和观众共同构成的日常之中。据统计，上海在营影院389家、银幕2373块、座位数31.98万个，均常年保持全国第一。

在主题影院建设方面，目前上海已建成多类主题影院。杨浦区四平电影院是首家红色主题影院，开展了一系列红色主题活动及主旋律影片观影；徐汇区SFC上影影城美罗店建成首家动漫主题影院，推出《浪浪山小妖怪》《时间之子》等动漫影片的“痛楼”宣发；闵行区华夏古美影城打造成为首家体育主题影院，在全国率先开展美加墨世界杯赛事直播、樊振东德甲乒乓球直播。戏曲主题影院、艺术主题影院也在研究推进中。

2026年，上海国际电影节蝉联“中国唯一国际A类电影节”。观众也因为电影来到上海，同时在城市中产生住宿、餐饮、交通、购物、文旅等多元消费。

电影经济正在构筑新生态。据统计，上海一年的首映路演场次达300场，专题影展约30个。

“首映上海”是电影之城品牌活动的王牌。截至目前，2026年全市共开展238场首映路演活动，吸引观众540万人次，产生票房829.21万元。迪士尼在MOViE MOViE影城举办《穿普拉达的女王2》全球首映礼，索尼在上海影城SHO举办《蜘蛛侠：崭新之日》首映礼，有效带动影院及周边商圈客流增长。

上海每年举办日常影展总票房和观影人次均位列全国城市第一，自2019年来开展“周周有影展”特色活动。近三年来已举办近70个日常影展，总票房达3000万元，观影人次超过35万。今年至今，已有17个影展落地，吸引超10万人次影迷观影，累计票房782.4万元。其中，瑞典大师伯格曼影展上座率高达95%，累计取得129.4万元票房，刷新了单一国别日常影展的票房纪录。

2026年四季度，上海还将举办10场种类多样的主题影展和国别大师展，涵盖法国、意大利、德国、奥地利等多个国家；香港经典影片专题、上海城市电影主题、戏剧电影展等也将陆续开展筹备。上海首届影展策展人专题培训会拟于10月举行。

从产业数据到日常生活，电影缔造和留下的，是人与城市之间的情感联结。演员吴越在分享中说，她生在上海，也在这里长大，因此一直很难把上海和电影完全分开。“我们今天走过的街道、看见的房子，甚至习以为常的生活方式，早已被一代又一代电影保存下来。”她说，很多年以后，一座城市真正留在人们记忆里的，往往不只是它的样子，更是生活在这里的人。“我想，这也许就是电影和一座城市之间最深的一种感情——我们在这里生活，电影替我们记得。”