将《Vogue》封面拍那么丑！但他是时尚界的大神

《Vogue》十周年九月刊封面近日 曝光，因其“太丑”引发热议，也将摄影师马里奥·特斯蒂诺推到舆论中心。但综观马里奥诸多经典作品，“顶级时尚摄影师”之誉非浪得虚名

1954年10月30日，马里奥·特斯蒂诺(MarioTestino)出生在秘鲁小城利马，这个时节的秘鲁，阳光最充足，充足到把大自然的所有颜色统统晒出最饱满的状态，“我喜欢阳光，从不流连黑暗，阳光下我们能看到真正的世界，那是在我出生时便注定的。”几十年后，身 为时尚摄影与人物摄影界堪称神一般存在的马里奥如是说。

如果你看到过马里奥·特斯蒂诺的作品，一定能从他的这句话中抓到一些令你兴奋的“原来如此”。马里奥的时尚摄影以高强度的光感效应与对比鲜明的颜色选配冲击人们的视觉神经。他的作品，被誉为当代最具艺术性的时尚摄影，细看之下似乎可以找到与传统人物绘画暗合之处，艺术家将意识寄予笔刷，完成作品与世界的连接，而摄影师用镜头将跃跃欲试的意识自由延伸，用快门将自己投入到当下的世界中。“你可以将可能性赋予任何环境，因为灵感不仅来自外部世界，更重要的是来自于你的内心。”马里奥认为摄影师最重要的能力，在于用自己的眼睛去观看并展现出世界的真实和与众不同，正是因为这种真实与独特，全球各大时尚杂志主编与知名奢侈品牌蜂拥而至，他的镜头成就了如凯特·摩斯 (KateMoss)这样的超级名模，同时，他也是英国皇室的御用摄影师以及影视界名流的首要选择。

虽然人们常常赞叹马里奥的独具慧眼并羡慕他与生俱来的拉美风情，但有别于人文纪实摄影，时尚摄影与肖像摄影通常是在大量重复与试错的基础上挑选出最佳呈现。“我每天工作14小时，周末的大部分时间也在工作”，“有些时候我找不出模特身上的美，你知道那是我的问题，不是她的问题”，“我几乎没有在一个地方停留超过一周的时间，我总是要跑来跑去，如果要去一个陌生的地方，那么在此之前我会找尽量多的资料来看”。他是一个工作狂，从不抱怨任何高强度的拍摄工作，他曾在为歌星麦当娜拍摄封面照时无视她发牢骚，即便麦当娜对拍摄至凌晨两点态度强硬。

马里奥说，不停工作是他年轻时养成的习惯，或者说不得不养成的习惯。彼时的他还是一个22岁的小伙子离开秘鲁前，妈妈对他说不要做100%的英国人，也不要做100%的秘鲁人。初到伦敦，他并没有机会考虑自己要做哪种人，摆 在他面前的只有与流浪者同住医院走廊的悲惨境遇。他做过服务员，也做过打杂工，生活对他来说还只是生存，前途与未来虚无缥缈，任何与拍摄有关的工作对他来说都得来不易。

即便在生活最艰难时，马里奥仍然染了一头粉色的头发。他从小就是个特立独行的人，在秘鲁那个不怎么开放的中产家庭 中，他是最不一样的那个，喜欢穿颜色亮丽的衣服并配一双高跟鞋，对别人异样的眼光乃至恶言恶语都置若罔闻。在接受《卫报》采访时，马里奥说：“我最喜欢三个词，可能性、机会与好奇”，“如果你抱有好奇心，你就会想方设法创造机会，当你获得机会，你便获得了可能性，人们往往关起心门，而我却喜欢观看不同的世界”。

在马里奥看来，展现事物应有之形，才能获得一种被称为内感知的强大力量。他从来不避讳真实，相反他追随真实，真实存在于镜头与视网膜之间的那段距离，好像他从来不让自己已有之意去影响真实的呈现。在马里奥的肖像摄影中，我们总是能看到上流人士不为人知的那一面，卸去面具与粉黛，他们就是他们自己。

1997年为《名利场》拍摄的一组肖像将马里奥推至风口浪尖，画面中，戴安娜王妃性感而随意，穿一件松垮的白衬衫，光着脚，双腿交叉斜倚在简易沙发里，眉宇间多了一份柔情。正是这份柔情赢得了无数圈内人士的赞誉，同时也不乏尖刻的批评。有人认为，马里奥将王妃拍出调情的样态，是一种肤浅的表达，有损王室形象，甚至有人臆断马里奥就是在与王妃调情。多年后回忆起那次拍摄，马里奥说：“王妃一开始并不能放松，但我与她聊天，逗她笑，让她忘记自己的身份，你知道当一个人忘记自己身份的时候，她才知道自己是谁。我们聊得非常投入，王妃说她相信我。她摘去头饰、脱了鞋袜，按照我的提议坐在了沙发上。”安娜·温图尔曾经说：“马里奥喜欢与人调情，如果一定要说那是调情的话，他会与所有人调情，不管男女老少，他让你以最放松的状态面对镜头。”这也使马里奥的模特们毫无阻碍地展现真实，“我讨厌限制别人。”他说。

除却对真实的追寻，马里奥常常在作品中，以运动而非静止的意象构造出一种独有的叙事风格，充满张力却为人们提供了想象的空间。模特们不再是穿戴名牌的傀儡，不再以夸张、怪异博人眼球，好像每 幅作品背后都有一个故事，故事的起承转合就暗藏在散落的手提箱、飞在空中的苹果、要起未起的脚尖上。

已年过六十的马里奥还将创造出多少时尚icon我们不得而知，按他自己的话说，他只工作了三十多年，未来的路还很长，他要一直拍下去。