不做青衣做老旦，学艺30年的她想让更多人爱上京剧

北京京剧院青年名家侯宇记得7岁那年来沪登台演出时的情形：底下的观众都沸腾了，站票都卖光了。那时候，她意识到，原来唱戏也可以有这样火爆的场面，“会有人理解我们、懂我们，欣赏我们的艺术。这也是我一直在这个行业坚持的原因”。

11月16日，侯宇带着她的新唱片《清音雅韵——侯宇京剧老旦唱腔精选》来到上海，在复星艺术中心举办发布会。

这张唱片历时4年打磨，共收录了《对花枪》《金龟记》《目连救母》《八珍汤》《罢宴》《朱仙镇》《杨门女将》《徐母骂曹》等京剧老旦经典剧目的16个核心唱段。这些不同板式、韵调、风格的经典唱段，展示着侯宇在京剧老旦唱腔方面的风采，也凝结着她从艺30年的传承和创新。唱片的录制集结了北京京剧院青年团的优秀乐师，京胡伴奏由演奏家王福隆领衔，与鼓师马帅等演奏者合作，乐师们精湛的技艺提升了侯宇声腔的感染力。

侯宇出生梨园世家，3岁开始学习京剧艺术，2006年从中国戏曲学院毕业，进入北京京剧院工作至今。脱下戏服，人们很难将这样一位年轻靓丽的女性与“老旦”联系在一起。但在她很小的时候，就对老旦这个行当展现出浓厚兴趣。侯宇告诉第一财经，“京剧最早就是老生戏挑班，老旦是从老生的声腔演变过来的，韵律特别好听。”

不过，学艺过程中，很多人曾劝她改唱青衣。“我从小‘大嗓’比较好，加上小的时候比较圆，比较胖，扮上挺可爱。后来长大了，高挑了，很多人觉得你既然是这个外形，就换个行当吧。”侯宇没有想要改变初衷，“因为人都会变老”。在她看来，老旦意味丰厚的经历，“她不是年轻人，而是有阅历的女人，历尽沧桑，有很多生活的感悟”。

侯宇拥有过人的声音天赋，擅于用声腔塑造不同年龄、阶层和境遇下的中老年妇女形象。从艺多年，她受业于多位京剧老旦名家的教导，2009年，侯宇拜对其传艺多年的李鸣岩、赵葆秀为师，同时也受教于郑子茹。发布会上，侯宇与记者分享了唱片录制过程中，得到三位恩师指教的难忘记忆。

赵葆秀全程陪同侯宇进行同期录制，监督后期制作，郑子茹教侯宇《对花枪》，反复斟酌唱段并给予建议。当时已经身体抱恙的李鸣岩陪着她唱录《目连救母》《徐母骂曹》，“为了配合我的时间，那一天是在晚上录制，当时她身体已经有一点不好受了，但是她没有说”。去年，李鸣岩过世。对侯宇而言，这张唱片因为三位恩师的关怀和提点，有着格外特殊的意义。

学艺30年，侯宇越发感到京剧艺术精深美妙，深感老一代艺术家的责任担当与艺术情怀，对艺术事业生出更多敬畏。“在棚里录制的时候，我唱着觉得意思够了，出来一听觉得不够，进去再唱一使劲，又过了。我就想，大师们怎么能唱得这么流畅，恰到好处，韵味十足。越唱越觉得自己功力不够，还得继续进步。”侯宇说，“京剧在我血液里，是我一生的事业。这张唱片是我艺术生涯的一个里程碑，一个逗号，我要总结以往的经验和不足，开创新的进步。”

在把京剧带入日常生活这件事情上，侯宇一直在努力。在遵循老旦行当表演程式的前提下，她借鉴运用多种艺术表现手段，不断尝试与创新，诠释京剧的美感。她也试着各种跨界挑战，在社交媒体平台拍摄制作“侯宇京剧知识小课堂”、参与多元素的设计创作、翻唱经典曲目等，用现代化的方式传播京剧艺术，让更多观众开始关注传统文化、喜欢京剧、走进剧场。现如今，越来越多的年轻人注意到传统文化艺术的魅力。侯宇希望，通过对传统艺术重新包装，引领更多年轻人热爱民族瑰宝。

11月18日，侯宇将在捷豹上海交响音乐厅举行的《共赴美好公益盛典》音乐会上，为大家演出《杨门女将》之“哪一阵不为江山不为黎民”选段。侯宇透露，这是一次中国传统乐队、京剧唱法和西洋交响乐的结合，“难度系数非常大，我会非常珍惜这次演出机会，也期待它的效果”。