《悟空》两天狂赚15亿，中国文化火遍全球，背后关键要素是这个

（本文作者王煜全，海银资本创始合伙人）

8月20日，国产游戏巨制《黑神话：悟空》一经上线便火爆全网。长期以来，中国主要依赖于手机游戏和低成本的快速盈利游戏，但《黑神话：悟空》却采用了比较少见、风险较高的买断制，依据游戏效果的不同配置来定价，从200多元起步，最高可达1000多元。

故事灵感源自《西游记》，游戏中，玩家将穿梭于各种中国古典建筑和山水风景之间，不仅让国内玩家激动万分，也让国外玩家对中国传统文化产生了浓厚兴趣。游戏在命名上直接采用拼音“Wukong”而非英文常用的Money King，也体现了游戏开发公司Game Science游戏科学的文化自信。

从市场表现来看，《黑神话：悟空》无疑是一款成功之作。自6月8日开启预购以来，销量即突破120万份，销售额近4亿元人民币，预计已覆盖开发成本。上线后仅两天时间，销售额更是达到15亿人民币大关，开发商肯定已经赚到了相当可观的利润。

这个数字还在不断增长，据相关机构估计，《黑神话：悟空》的最终销量将达到1000万份。有人开玩笑说：男性消费力弱吗？只是没打进他们的心！

不仅在国内走红，《黑神话：悟空》在Steam平台上的表现也尤为亮眼，在发布首日便跃居销量榜首，还创造了Steam历史上第二高的同时在线玩家数量记录，仅次于《绝地求生》，反映出了全球玩家对《黑神话：悟空》这款中国高质量游戏的认可。

值得注意的是，《黑神话：悟空》对硬件性能的要求较高，以及游戏创作人员对视觉效果、音效设计、动作捕捉等每一个细节的打磨，都表明了中国游戏产业向高端化迈进的决心与实力。

回顾历史，上一款火爆全球的中国游戏，还是由米哈游（miHoYo）开发的、在2020年9月上线的《原神》（Genshin）。不仅在短时间内吸引了超过1亿注册用户，成为全球下载量最高的游戏之一，而且在日本、美国等海外市场也丝毫不逊于本土游戏。在2022年，米哈游的41亿美元收入中，海外市场占比已高达三分之二。

《原神》同时将中国、日本和西方元素融合在一起，创造了一个新奇的幻想世界，让全球玩家在游戏中找到了共鸣。其中大量中国传统文化元素，如传统音乐、建筑风格、神话传说等也得以在全球范围内传播和弘扬。

游戏是企业出海的重要方向，更是文化传播的重要桥梁。过去，中国游戏开发者往往相对保守谨慎，不敢轻易涉足高投入、高风险的大制作领域，导致中国玩家只能无奈的游玩于其他国家的风景和历史中。但随着未来更多像《黑神话：悟空》这样的高水平作品涌现，其蕴含的文化价值也自然能得到全球的广泛认同。

特别需要强调的是，在理解游戏带动文化传播的现象时，大家或许过于重视文化元素，但我们更要认识到，这里面真正起到关键作用的，是背后的先进科技。没有科技的支撑，文化其实难以传播；而一旦文化依托于先进科技之上，传播效果将成倍放大。

这一点，在日本文化的传播中显得尤为突出。

硅谷作为全球科技创新的中心，却深受日本文化的影响。苹果公司的创始人乔布斯在设计简约而不失精致的iPhone时，很大程度上受到了日本文化的熏陶。iPhone内置的卡通表情符号，也透露出日本卡通动漫文化的痕迹。OpenAI在今年初火爆全网的文生视频模型，其名字Sora是日文“天空”的意思，连顶尖的AI工程师们也对日本文化有深深的认同。

这种影响力的形成，并非一朝一夕之功，靠的是日本游戏与动漫产业在国际上的成功实现的文化传播。自上世纪80年代起，日本电子产品便凭借高质量与性价比风靡全球。然后，再通过PSP等高质量游戏平台，以及融入新技术的游戏玩法，日本又成功把文化元素推向全球。欧美各国对日本文化的接纳，甚至还为后来日本企业的全球化提供了助力。

所以，技术与文化传播具有紧密的关系。

《黑神话：悟空》融入了虚幻引擎5、实时光线追踪、NVIDIA DLSS 3等先进技术，使得画面质量和角色动作表现极为逼真，无论是面部表情的细腻刻画，还是服装纹理的生动呈现，都达到了行业领先水平。这种既具有技术先进性又富含文化底蕴的游戏作品，才能在全球市场上赢得商业成功的同时，让其中的文化得到更广泛的接纳与尊重。

我们有理由相信，随着技术逐步走到世界前列，中国的游戏产业将在全球市场上占据更加重要的地位，其中蕴含的中国文化也会随之传播出去。同时，就像TikTok将中国的无线互联网文化带到全球，小红书让国外用户也向往于“听劝”这样坦率的线上社交方式，我们期待更多中国企业能在先进科技的基础上，探索具有文化特色的应用创新，以科技引领文化交融，治愈逆全球化浪潮所造成的文化裂痕，推动人类文明的进步与发展。