“一带一路”电影周，让“小而美”的差异化电影脱颖而出

在第27届上海国际电影节，举办到第七年的“一带一路”电影周呈现出超越以往的广度与深度。

从题材多元的影片展映到电影文化圆桌论坛的观点碰撞，再到具有东南亚风情的生活市集，“一带一路”的视野从影院内走到影院外，又从电影人走向大众。

其中，上周的金爵电影论坛“一带一路”电影文化圆桌论坛颇受瞩目。论坛以“光影未来：电影节的角色转型与跨文化共创”为主题，会聚来自“一带一路”共建国家的电影节负责人、导演等行业精英，围绕青年人才扶持、国际合拍机制构建等议题展开深度探讨。

上海大学电影艺术研究中心艺术总监、上海电影学院特聘教授马可·穆勒是上影节的老朋友，也是一位从影近70年的资深电影人。“电影节的形式多样，且在不断演进更新，关键在于发现新创作才能并给予支持。这70年，我见证了电影节与影像艺术的发展史，二者早已深度融合。”他说道。

上影节诸多的青年项目，让年轻创作者获得成长机遇，为艺术与电影市场搭建一座桥梁。“一带一路”则试图让共建国家的电影人之间达成国际合作，也把很多原本只能在本土上映的影片推向国际市场，被更多的观众看见。

差异化电影的“小而美”

作家陈丹燕是资深影迷，从第一届上影节起，她就习惯一天连看4场电影，“渐渐懂得电影节的意义在于呈现难得一见的作品”。

她还记得，第一次在电影节看一部挪威电影，挪威语听起来“就像鱼的声音”，这种独特体验让她感悟到，语言带来的是沟通与连接，而非对差异的恐惧。

陈丹燕很喜欢“一带一路”电影周，“你会看见世界的多元，欣赏差异并寻得共性，在异国他乡感受到人类情感的共通，这在当下尤为珍贵温暖。‘一带一路’相关国家地理上离我们不算遥远，但情感认知上却很疏离。我们熟悉英语、法语甚至北欧电影，却对‘一带一路’沿线国家的电影、人文及文化知之甚少”。

要呈现不同国家的面貌、理解其内涵，并解构出一个故事，极大地考验着创作者的理解力。陈丹燕前不久到欧洲拍了一部纪录片，从作家转型纪录片导演，对她来说，拍纪录片是一种奇妙的经验。

她喜欢一位南斯拉夫的作家，在他书中看到塞尔维亚、土耳其和奥地利，于是前往这些国家行走和阅读，没想到竟完成了一部关于女作家拍摄塞尔维亚的纪录片。

无论是在电影节看到不同国家的电影，或是自己去往一个完全陌生的国家拍摄纪录片，陈丹燕都以自己敏锐的女性视角去感受真实，“‘一带一路’电影周带给我们的，是一种珍贵。你能看到世界的多元，喜欢世界的不同，又可以在不同中找到相同。在世界另一端，你发现那么相同的感受，就变得非常珍贵，而且温暖人心”。

这些年，好莱坞电影票房不那么火爆，整体市场份额也在下降。华夏电影公司党委委员、副总经理黄群飞说，中国电影市场经过20多年的发展，培养出一批资深影迷，电影市场也开始差异化、分众化，他将并非来自传统电影大国的、小成本的电影称为“小而美”的影片。

黄群飞举例，今年中国电影市场有不少小成本影片获得成功，比较有名的案例就是一部涉及女性权利和尊严的独角戏《初步举证》，也是英国国家剧院通过高清直播Live拍摄的戏剧录像，女演员朱迪·科默全程奉上精彩演出。“这部独角戏从头到尾就是一个女性在舞台上独白，在中国取得了3000多万元票房的成绩，是出乎意料的。”

2023年，华夏电影公司在上影节与一带一路电影联盟签订战略合作协议，去年引进苏丹的一部合拍片《再见，朱莉娅》，今年则将引进泰国影片《初恋这件小事》。

黄群飞介绍，《再见，朱莉娅》是导演穆罕默德·科尔多法尼的首部长片，获第76届戛纳国际电影节一种关注单元自由奖。“电影以两位不同背景女性的相遇为主线，聚焦养育孩子、婚姻、自我价值等全球女性共同面临的矛盾，展现她们在不被理解中互相扶持的温暖与现实。”他认为，鉴于当下中国女性电影市场崛起，其题材内容有望引发共鸣。

聚集年轻观众，讲述世界语言

对世界各地的创作者而言，电影的受众始终要贴近年轻人。

印尼日惹亚洲电影节创始人加林·努格罗表示，在创立这个电影节时，他们就深知年轻受众的重要性。印尼日惹亚洲电影节位于印尼日惹特区，这里是一个文化古都，经济并不是最发达，却有超过130所大学。

加林·努格罗认为，在一座具有文化底蕴，且拥有众多年轻人的城市举办电影节，不需要太多资本，就能最直接地触达年轻观众。这个城市汇聚了130余所大学，全印尼165所电影相关学院中绝大多数坐落于此，因此大量的年轻人需要电影节这个平台来展示他们的作品。

“我们联动雅加达、新加坡电影节，既推动本地社区发展，也为私立大学、艺术学院的年轻人提供作品展示平台，为青年电影人提供公平机会与媒介支持。”加林·努格罗说，目前日惹已成为印尼的电影之都，预计20年后绝大多数印尼电影将发源于此。

建立于2010年的荷兰眼睛电影博物馆是一家汇聚了四家机构的电影博物馆，其主要职责就是推广荷兰电影，且做一些电影修复、电影公共教育的活动，在中国影迷中颇有名气。

该博物馆影视国际推广部总监娜塔莉·米洛普说，因为荷兰语的语言限制，在国际上推广荷兰电影并不容易。而当下的荷兰电影市场中，最受欢迎的依然是美国大片，占据70%的年度票房份额。去年，荷兰本土电影的票房仅占12~14%，仅有6%的票房来自非荷兰语和非美国的电影。

在推广荷兰电影的过程中，米洛普发现，电影节是最好的渠道，“只要电影故事真实、新颖、有趣，就能在电影节吸引关注。若被国际电影节选中，便可触达国际观众。观众乐于观看国际电影，借此了解异国文化和国际叙事，这正是电影的迷人之处，观众能从中感受不同的生活与故事”。

黄群飞认为，上影节以及“一带一路”电影周最重要的意义在于，让人们在电影节看到不同国家的影片，结识不同的中外同行，互相之间能达成合作，让影片在国际之间流动起来。

米洛普认为，电影文化交流的意义在这个时代显得尤为重要，“我们需要保持对话、沟通与合作，这比以往任何时候都更重要。我们不断合作，互相展映各自国家的电影，让本土电影去往不同国家、地区展映，从而让不同的观众都能参与进来”。

这些年，泰国电影相当出圈，尤其恐怖片、喜剧片在全球市场表现亮眼。泰国电影与内容联合会助理副主席沃拉乌·乔提功说，泰国一直在扶持电影产业，包括针对小成本电影推出的30%现金返还奖励政策，以及提供包括优质配套服务在内的影视设施，全力支持国际电影团队在泰国进行合拍片创作。

沃拉乌·乔提功认为，当下全球电影人应该面向未来、讨论未来。“我们应该面向未来5年，看中国与‘一带一路’国家的发展前景及合作方向，尤其是聚焦年轻一代。我们需要把年轻人聚到一起，聚集到我们的社交媒体、电影行业，一起享受电影。年轻人可以花两三分钟看社交媒体上的短视频，也要享受电影长片的魅力。”

（上影节供图）