孤独的艺术家｜北京假日展览推荐

致敬巨匠

地点：中国美术馆

时间：2026.9.29-2027.2.14

尼古拉·伊万诺维奇·费欣是俄裔美籍画家，也是列宾的得意门生，以奔放独特的肖像画技法闻名。他是从喀山木雕艺人家庭走出的天才画家，一生拒绝依附任何艺术流派，用刮刀、手指代替画笔作画，在伏尔加河畔的乡土与跨洋旅居的岁月里，画出了20世纪最有生命力的肖像作品。他1923年被迫举家离开故土流亡美国，即便在纽约艺术圈站稳脚跟，也始终没能真正融入当地主流文化，后半生始终带着流亡艺术家的孤独感。

本次展览是全球近十年来规模最大、学术体系最完备的尼古拉·费欣个案研究型作品展，汇集来自俄罗斯多家公立美术馆馆藏及私人珍藏的75件不同媒材作品，囊括布面油画（彩）、炭笔素描、蛋彩微型画、漆艺、水彩（粉）等媒材，作品创作时间跨越1901到1950年代。其代表作、首次来华展出的巨幅油画《菜娥——卷心菜收获季》也将在本次展览中亮相。

双曜

地点：北京798CUBE

时间：2026.9.25-2027.3.31

这是798CUBE推出的第二次本土艺术家个案研究项目，呈现刘佳玉自2014年至今围绕自然、计算与感知的创作。

刘佳玉的创作打破自然与机器的二元对立，将算法逻辑融入东方视角，以计算为笔墨、以数据为景观，构建出全新的合成生态美学体系。艺术家通过沉浸式装置将风、海浪、海洋生命乃至电磁波转化为创作中的“活性物质”，让计算成为当代人感知世界的新路径。

展览主题“双曜”原指日月两种彼此映照的天体，“双”在此指向自然与计算两个彼此接近并不断渗透的世界，“曜”则成为贯穿整个展览的光；英文标题“Still, Life”在静止与生命、静物与活物之间保持着张力。

本次展览由伦敦大学金史密斯学院弗雷德里克·福尔·莱马里担任艺术技术顾问，为跨学科艺术实践提供支撑，也为观众带来一场关于科技与自然共生关系的体验。

石雕与定瓷

地点：中国美术馆

时间：9.16-10.7

这是曲阳石雕与定瓷艺术家首次以个人作品展形式亮相中国美术馆。

曲阳石雕是河北曲阳的民间传统美术，也是‌第一批国家级非物质文化遗产‌，拥有两千余年传承史，自古便有“天下咸称曲阳石雕”的盛誉。

中国工艺美术大师‌高英坡1972年出生于河北曲阳，2025年获评“大国工匠”称号。‌‌他将‌“双非遗”融合‌——把曲阳石雕的立体构图和刀法融入定瓷创作，独创了“定窑瓷刻”和堆塑工艺。‌

展览呈现高英坡的52件作品。其石雕作品以汉白玉、墨玉等石材为载体，在延续北方石雕雄浑大气特质的基础上，融入当代造型美学与人文思考。定瓷作品则溯源宋代定窑极简美学，在坚守温润素雅的同时创新瓷刻艺术形式，将自然意趣与吉祥寓意凝于莹白釉色之间。

庞贝：叩问永恒

地点：中国国家博物馆

时间：2026.2.4-10.11

公元79年，维苏威火山的一次猛烈喷发，将古罗马城市庞贝瞬间凝固在历史长河中。火山灰的掩埋，以一种残酷却独特的方式，为后世封存了一座近乎完整的城市样本。近两千年后的今天，中国观众得以在中国国家博物馆管窥庞贝自1748年首次被发掘至今近300年的考古历程。

走进展览现场，与一件件珍贵文物面对面，观众得以开启一场穿越时空的文明对话，体验一次关于生命、记忆与永恒的叩问。展览展出了来自意大利的精选文物105件（套），涵盖大理石雕塑、壁画、陶器、青铜器、金饰等，其中81件（套）为首次来华，另有7件（套）在意大利国内也未曾公开展示。展区中，一组来自地中海不同地区的双耳陶罐，器型有别、承装物品各异，主要用于运输葡萄酒、橄榄油、鱼露等大宗商品。虽其貌不扬，却与历史上庞贝扮演的枢纽港口角色互为印证。

典则：唐宋书画展

地点：故宫文华殿

时间：9.30-11.1

提到唐宋书画，人们脑海中自然会浮现《韩熙载夜宴图》《千里江山图》《清明上河图》等“明星”文物。不同于过往“众星拱月”式的特展叙事，这场展览以“璀璨星河”的策展思路，向观众缓缓铺展开一卷熠熠生辉的星空全景图。

故宫博物院历经两年多筹备，从浩瀚院藏书画珍品中遴选一级文物、传世孤珍予以展出，涵盖书法、山水、人物、花鸟诸多门类，系统呈现唐宋书画之典则范式日益完备的历程，串联起自魏晋南北朝至唐宋书画的发展脉络，既呈现笔墨技法的传承流变，也挖掘书画背后的时代思想、社会风貌与人文精神。

展览共展出书画文物107件，有24件为近三十年来首次展出，另有部分晋唐写经、五代寺观壁画此前亦较少面世。其中103件为故宫博物院藏品，4件借展自上海博物馆、山西博物院和河南博物院。《洛神赋图》《步辇图》《游春图》《道服赞》等文物将亮相展览。展览自9月1日至11月1日开放，按朝代顺序分为两期，第一期主题为唐、五代书画，第二期主题为两宋书画。

庞薰琹特展

地点：清华大学艺术博物馆

时间：‌7.29-10.13

2026年是庞薰琹诞辰120周年。庞薰琹（1906-1985）是中国现代艺术与设计的奠基者，新中国第一所艺术设计高等学府——清华大学美术学院（原中央工艺美术学院）的重要创建人。

展览以“探索、探索、再探索”“现代艺术的决澜先声”“装饰现代化的强国之愿”“边传边统的自信之路”四个部分，汇集庞薰琹作品与文献400余件，集中展现他在现代绘画与设计、工艺美术教育、装饰艺术研究等领域的开拓性贡献，系统呈现庞薰琹学贯中西、融通古今的艺术人生。此次展览是迄今规模最大，内容最为全面的庞薰琹专题展览。