马克•诺弗勒，朴实纯净而炉火纯青

很多人希望恐惧海峡（Dire Straits）——这支上世纪80年代最成功的摇滚乐团能重出江湖，但马克·诺弗勒（Mark Knopfler）并无此意，虽然恐惧海峡在90年代初那次冗长的世界巡演后只是处于长期休息状态而没有宣布解散，这一晃就是20年，而诺弗勒出版自己的第一张个人专辑《金心》（Golden Heart）也已是19年前的事。

《追踪者》（Tracker），马克·诺弗勒的第九张个人专辑早些时候悄然推出，在涩谷Tower Records的新唱片架上甚至找不到它的踪影。这位今年66岁的英国老汉，这几年始终处于低调悠然的姿态，除了隔三年左右出版一张新专辑，他近年最引人关注的要算是几年前和鲍勃·迪伦一起进行的巡演。享受家庭，享受音乐，如此的生活状态，体现于音乐，便是超脱世外，烟火不闻。

诺弗勒曾和我一样，当过报社记者，喜欢写乐评，随后自己拿起了吉他组队，恐惧海峡的成功对于那个时代而言是不可思议的，连他自己也这样认为。他们低调感伤的音乐，意象神秘的歌词，以老牌的酒吧摇滚（Pup Rock）为基础的曲式风格，在当年的朋克浪潮中如此与众不同，却意外走红，1985年的《战友》（Brothers In Arms）专辑是全球第一张销量达到白金数字的CD唱片，到今天唱片销售数字已过1200万张，根据吉尼斯纪录，恐惧海峡各张专辑在英国排行榜上的上榜次数超过1100星期。这一切，都要归功于马克·诺弗勒，他是乐队的真正灵魂，用自己的Fender吉他一手缔造了这些神话。

走下神坛的诺弗勒将自己复原成一个人，怀璞归真，拥抱土地。诺弗勒致力于对根源音乐的挖掘和升华，英国民谣、美国乡村音乐、山地音乐、凯尔特音乐等等，是他在这20年里热爱和追求的声音，那些专辑无一例外的拥有朴实纯净的气息，那把Fender吉他，再无缘于那些热烈的音符，却炉火纯青。

《追踪者》同样是张植根土壤取法自然的作品，大西洋两岸的民间音符构成了专辑的根本，又因为一丝的对往日时光的留恋和追忆，于悠然之外多了一份怅然。专辑中，诺弗勒重拾当年的Pub Rock风格，演奏出一些带着追忆逝水年华般的曲子，《河镇》（River Towns），《跳伞人》（Skydiver）,都是那种以老式摇摆令人轻轻舞动、风情摇曳的老克勒般的曲子，让人想起恐惧海峡的名曲《跳摇摆舞的苏丹人》（Sultans of Swing），还有那些用电声吉他弹奏出的民谣，比如《碎骨》（Broken Bones）和《银鹰》（Silver Eagle），则勾起对另一些经典曲目的回忆，比如《罗密欧和朱丽叶》（Romeo&Juliet）和《战友》（Brothers Others in Arms），唯一有写不同的，诺弗勒的吉他手法已简约到不可思议，《碎骨》只用了两个和弦完成，昔日那些连Eric Clapton都惊羡的指法，已锻炼到弹指一动，绕梁三周的至高境界，寂寞高手，总是在回忆中拥抱温暖，也因为这回忆，更为寂寞。

那么，是否又因为留恋和怅然，催生出一些希望，关于恐惧海峡重组，若真如此，倒也算是造化，祈愿此愿成真。