上海电影节 | 修复老电影的上海经验，保护胶片就像保护眼睛

6月17日，4K修复版《画魂》在上海大剧院揭开面纱。保留胶片质感的基础上，画面清晰度与色彩饱和度大幅提升，衣服的褶皱、精美的置景、肌肤的光泽，时光蒙尘的细节被一一打捞捕捉。

24年前，这部由黄蜀芹执导，讲述女画家潘玉良传奇一生的电影，曾因题材特殊及手法大胆而备受争议。《画魂》对女性命运的书写超越时代局限，其价值在今天被重新审视。

上海国际电影节主导、瑞士制表品牌积家（Jaeger‑LeCoultre）赞助的电影修复工作迄今七年，完成了《一江春水向东流》等11部胶片电影修复。今年，上影节没有选择与国外修复方合作，首次将修复事宜全权委托给上海电影技术厂（下称“上技厂”）。《画魂》之外，包括《芙蓉镇》在内的七部谢晋导演代表作的修复也顺利完成并与观众见面。

在此之前，谢晋导演作品，4K修复版《舞台姐妹》于2013年上海电影节期间展映。观者惊叹于博洛尼亚电影修复工作室工艺之精湛，实际上，影片的物理修复和数字扫描工作均由上技厂承担。

上海戏剧学院教授石川参与了当年《舞台姐妹》的修复工作，他感慨，没有中方的协助，修复便无从谈起：“意大利人不了解60年代的中国人拍电影用什么胶卷，使用怎样的风格，这一切都得从导演原始阐述里寻找，试想把《舞台姐妹》中主演谢芳的脸修成索菲亚·罗兰的效果，那就不对了。”

过去五年，从保护到修复，从高清修复到2K修复，再升级为4K修复，上技厂的修复师们完成了上千部老电影的抢救工作，其间付出的心血与汗水，鲜为人知。

保护胶片就像保护眼睛

上影节期间，第一财经记者在上技厂见到了《画魂》修复工作的功臣之一胡玉娥，她正忙着电影放映的技术保障工作，同事都叫她“阿娥”师傅。

1984年，胡玉娥进入上技厂做拷贝鉴定，而后从事底片剪辑直至胶片时代终结。她生于电影世家，电影之于她就像家里的物件一样无法割舍，而保护胶片就像保护眼睛：“摸了胶片就觉得很开心”。

作为中国最早建成的专业化胶片洗印基地之一，上技厂冲洗了中国第一部彩色舞台戏曲片《梁山伯与祝英台》，一批经典电影包括《红河谷》《紧急迫降》《2046》都在这里完成拷贝洗印。最辉煌的时候，车间八条生产线齐开，上百名员工同时操作。胡玉娥告诉记者，他们负责洗印的胶片拷贝数量之多，连接起来能绕地球好几圈。

2012年，柯达公司宣布破产，全球胶片生产线陆续关闭，胶片洗印从鼎盛到衰落不过几年光景。幸而上技厂反应迅速，一方面主体业务转型数字生产；另一方面，传统洗印工艺也保留了下来，胶片修复成了眼下最重要的工作之一。

由于岁月侵蚀和长期播放损耗，很多老电影胶片存在着污垢、霉斑、掉色、抖动、划痕、噪声等各种问题，亟待修复。包括胡玉娥在内的几位技术拔尖的员工转型修复师，成为“物理修复”的中坚力量。

物理修复是胶片修复的首要环节，修复师负责鉴定胶片的保存状况，对磨损的胶片进行修复，脱胶处重新黏合，之后再对胶片的脏点、霉斑进行清洁。目前，上技厂从事物理修复的员工仅四人，均有20年以上的胶片洗印经验。

在上影节金爵盛典上，主办方开辟环节致敬幕后工作者，胡玉娥便是其中之一。她一袭墨绿长裙登台，姿态优雅，光彩照人。性格内敛的她说，自己不太适应这个过于盛大的场合。“胶片修复非常艰辛，但是我们对胶片有一种热爱，有一种特殊的感情，所以我们一定会坚持下去。”

过去35年，胡玉娥将青春献给了胶片，整日埋首于外人看来枯燥乏味的工作，转型胶片修复师之后，她又长期在弥漫异味的环境中劳作。存放已久的老胶片往往散发令人晕眩的醋酸味，锈蚀的铁盒一打开碎屑飞散，但她早已对污染、脏乱习以为常。

胶片修复工作实际上传承了洗印工艺，这是上技厂修复部门得天独厚的优势。这些经验丰富的老师傅能够迅速判断胶片的破损程度，并选取最合适的修复方式进行处理。

胡玉娥告诉第一财经，谢晋影片中，要数《红色娘子军》时间最为久远，胶片酸化发脆，稍有不慎就会断裂。过去胶片电影的特效都是手工制作，《红色娘子军》中的“特效”是一层胶片上叠着一层，老师傅凭借过去几十年经验将胶片细致黏合、处理平整，最大程度地修旧如初，保证它安全通过数字扫描，以防二次损坏。

每一帧画面都需要“精修”

4K修复，并不是画质越清晰、色彩越明艳越好，最大程度保留胶片原始质感，降低噪点、减少瑕疵的同时，每帧画面都要反复研究、仔细雕琢，在年代感和当代审美之间，找到完美平衡。“调色”作为数字扫描后的首要环节，是奠定影片修复风格的基础，也是胶片修复的一大技术难点。

80后调色师黄丽洁是接触老胶片的员工中最年轻的一个，也是唯一的调色师，对于胶片的色彩感知，没有人比她更准确。黄丽洁爱看电影，尤其爱看老电影，常年和老古董打交道也不觉得乏味。调色工作中，经验比技术更重要，刚进上技厂时，她跟着师傅学了三年才独立调色，胶片时代的调色只能改动画面的颜色和密度，数字化之后手段增多，对比度、饱和度都能自由调整，有了胶片经验，数字调色更顺畅，每一次修复老电影，都让她很有成就感。

《画魂》的修复难度在于使用的胶片片种不一，画质也有相当差距，黄丽洁说，“有些镜头好些，有些噪点颗粒度较大，以前胶片时不太明显，扫描成4K文件放大画面信息，颗粒感更加明显。”导演黄蜀芹年事已高，为了尽可能遵循主创意见，上技厂邀请影片的摄影师吕乐监督调色。

当年拍摄《画魂》时，剧组曾经尝试在镜头前蒙纱以营造朦胧气氛，吕乐建议修复时尝试还原。另一方面，90年代拍摄影片的时候，迫于技术所限，成片并不能完全达到创作者的诉求。因而，所谓修复中一直强调的“修旧如旧”并非绝对概念。

在吕乐看来，20多年过去，技术手段和观众审美都发生变化，数字修复是为了电影再次焕发青春，因此在某些镜头上，可做适当调整补光，以增加画面的层次感。黄丽洁按照吕乐给出的指导意见，结合自己多年经验进行修复，她对最后呈现的效果挺满意，“画面层次感更丰富，颜色适当。”

调色之后的视频修复有十来位员工，大多是80后、90后，他们能够熟练运用最新的科技产品，也善于学习国际顶尖的修复技术。过去数月中，他们24小时两班倒，逐帧修复画面瑕疵，一部电影大约13万帧画面，每一帧画面都需要“精修”。

石川认为，4K修复的难度主要在于考验修复人员的判断力。“它的色彩和影调，胶片质感、画面锐度等都需要把握得非常恰当才行，这不是电脑技术能够做到的，现在技术非常先进，最怕的是修复成高清电视上看世界杯一样，那样就很假。”

今年是谢晋导演逝世十周年，为了纪念这位伟大的导演，上技厂一口气修复了谢晋的七部作品。代表作《芙蓉镇》修复之后，画面质感得到显著提升。石川告诉第一财经，30多年的岁月侵蚀，胶片色彩衰减得厉害，灰蒙蒙一片，细节模糊。“以前拍片时服装很讲究，为了显示主人公省吃俭用，刘晓庆的一件戏服肩膀处打了碎花补丁，长期磨损已经很薄，一出汗，衣服几乎贴在身上，这种质感老胶片上已经完全无法辨认，这次修复后，银幕上看得清清楚楚，类似这样精致考究的细节都在修复后得到全面展现。”

《大李小李和老李》是谢晋导演生涯中唯一的喜剧电影，也是此次声音修复的重点，专门录制了沪语对白。为影片重录沪语版本也是导演生前的心愿，石川说，谢晋很尊敬滑稽戏演员，但当时条件所限，没有同期录音，语言魅力没有得到保留。这次修复请到徐峥、郑凯、舒悦等演艺界、配音界明星为这部电影重新录制对白。录音师王晓俊告诉第一财经，乔榛作为此次声音总导演，拖着病体几番来上技厂监督工作。“他走路都有些不稳，就这样一个人，影片混录的时候连着三天都来，非常非常认真。”

对于声音修复而言，胶片电影的画面拷贝和声音拷贝分开储藏，放置时间较长的声音拷贝会收缩，导致声音产生抖动，发出“呲呲”、“咋咋”的噪声，声音修复就是把杂音和噪声减轻至最小，将位移的声音调整到声画同步。

和《大李小李和老李》一样，《画魂》的声音修复也进行了技术创新，王晓俊和《画魂》录音师葛伟家协商后，决定从4.0声道升级为5.1声道，让影片声音更立体，并在尊重原作的前提下合理加工，根据画面意境添加雨声、风声、燃烧发出的爆裂声等音响效果。

王晓俊在上技厂工作了近30年，一直从事录音工作。他说，“黄蜀芹导演我们都很熟悉，当时条件所限没有实现的声效，我觉得我有责任把它做到更好。”

老电影市场前景广阔

通常而言，修复一部标准长度的4K影片需要上百万元，成本取决于胶片拍摄年代、胶片保存质量、工作时长和修复精度高低。总体而言，国内修复价格低于博洛尼亚电影修复工作室等国外修复机构。

石川认为，目前国内对老片修复重视程度还不够，没有将其升到文化遗产保护的高度，也没有意识到它再开发、再利用的价值。“今年花这么大力气修几部片子，质量也很不错，如果只是电影节放几场太可惜了。”

上技厂营销总监贺欣告诉第一财经，他们正在策划展映和交流，未来可能效仿博洛尼亚电影资料馆，为修复老片专门设立电影节，给这些老电影提供更多面向国际观众的机会，将修复影片的价值发挥到最大。

修复后的老电影市场前景广阔，目前，戛纳、威尼斯、柏林电影节均设有经典修复单元。前些年，马丁·斯科塞斯基金会主导修复的《美国往事》，在国际影展上每放一场的价格是2000美元。

上海国际电影节自2014年开始设立4K修复单元，考虑到版权、成本等因素，该单元票价往往高于普通画质电影，但永远是率先售罄的一批。此次沪语版《大李小李和老李》甫一开票，一小时内三场全部卖完，官方只能安排加映以满足观众需求。

市场对老片的需求存在，越来越多的民间力量也投入老片修复中。为纪念今年5月2日去世的电影表演艺术家王丹凤，爱奇艺联手新派系文化传媒修复的《护士日记》也于上海国际电影节期间公益放映。

电影的未来由其历史所构筑，如若历史消亡，电影的未来也无从谈起。修复电影，不仅仅是文化遗产的保存，也是对经典的致敬。从抢救到保存，再到修复，随着技术发展，修复工作永无止境，标准也在不断变化。

从胶片时代走来，胡玉娥和同伴守护着胶片电影最后的尊严。他们最希望看到年轻人的加入，胶片修复工作费时费力，技术要求高，又需足够细心，加之与工作强度不匹配的待遇，如果不是对胶片有感情，很少有人愿意踏入这个行业。与此同时，“胶片每放置多一天，问题就更多一些。”目前，数字扫描机器每天都在满负荷运转，抢救各种各样的胶片，还有一大批老电影亟待修复。

胡玉娥说：“我们作为电影人，是幕后的小人物。电影有创作人员，他们创作的是艺术，我们创作的是技术。我们的洗印技术出类拔萃，全国像我们这样从洗印过渡到修复的技术厂，几乎没有，如果有，也不如我们历史悠久。从修复角度而言，我们传承了过去洗印的工艺，这项工艺很精致，我们做洗印出身的人，因为爱护底片，才会尽可能在技术上做到完美，60多年的技术，现在全部用在了胶片修复上。”

作为胶片修复师，她一直保有一份自豪，同时心存一份责任。“市场方面，也许并没有看得很远，但是胶片永远存在，它的保存时间是一百年，胶片的修复工作，无论从哪一个角度看，意义都非常深远。”