他是最懂年轻人的动画导演？新海诚说被中国粉丝治愈

12月22日，位于南京东路步行街的二次元基地，百联ZX创趣场迎来了一位重磅来宾——日本动画导演新海诚，这是他今年第二次来到中国。

商场LED屏滚动着“守护纯爱战神新海诚”字样和《铃芽之旅》展巨幅海报，整个二层挤满了从全国各地赶来的粉丝。在《铃芽之旅》限定快闪店现场，新海诚与中国粉丝进行了半小时互动，这也是他此次上海行的最后一站。

三天的日程被安排得十分紧凑，新海诚出现在《铃芽之旅》的重映现场与影迷交流，在《铃芽之旅》展咖啡区与《罗小黑战记》导演木头进行深度对谈，尽可能为喜爱他的粉丝们送上亲笔签名，握手交谈。

12月22日上午，新海诚导演作品《铃芽之旅》展在上海无限极荟购物中心正式开幕。开幕前一天，新海诚在展区与粉丝近距离交流，并接受了第一财经短暂专访，其间多次表达对中国粉丝的感谢，一如既往的真诚和友善：“现在的网络媒体充斥着各式各样的视频内容，我自己一个人在房间里创作的时候，常常会想，我做的事情是不是真的有意义？这两天我在中国见到了许多粉丝，他们和我说，你改变了我的人生。如果这件事情经常发生的话，我觉得我的工作就是有意义的。”

观照现实，创造梦想

《铃芽之旅》是今年电影市场上的一抹亮色。它以8.07亿元票房位列引进片票房榜亚军，仅次于《速度与激情10》，这一成绩还刷新了日本动画电影在中国的票房纪录。2016年，同样由新海诚执导的《你的名字。》拿到5.76亿元票房，当年在引进片队列里仅次于《疯狂动物城》。

截至目前，新海诚共有三部作品在中国院线公映，分别是《你的名字。》《天气之子》和《铃芽之旅》。部分影迷通过互联网和其他形式接触到他更早的作品，《秒速五厘米》《言叶之庭》等未公映的影片在中国影迷中也颇具影响力。

在目前活跃着的日本动画电影导演中，新海诚在中国影迷特别是年轻群体心中的影响力比肩宫崎骏。他擅长刻画青春男女的情感羁绊，清新唯美的画风是其重要标志。在中国，他拥有一批忠诚度极高的粉丝，且数量可观。

动画导演木头在2000年左右就开始关注新海诚的作品，他创作的动画《罗小黑战记》中，有灵性的小黑猫罗小黑就曾受到新海诚的动画短片《猫的集会》以及早期作品《她和她的猫》的影响。有趣的是，新海诚在《铃芽之旅》首映时就曾谈道，影片中“大臣”一角的设计受到了罗小黑的启发。

新海诚见面会现场，专程从广西赶来与偶像相见的MIYUKI告诉第一财经，她在影院刷了十遍《铃芽之旅》。在她看来，这是一个关于爱和勇气的故事。“有句话不是说，只有高中生才会拯救世界，成年人都希望地球毁灭？我理解是步入社会之后，很多东西会磨平你当初的梦想，看了《铃芽之旅》之后，感觉青春又被激活了。有时候，人需要一点梦想去激励自己，不能因为年纪大了就忘记了自己当初的热爱。”

《铃芽之旅》延续了新海诚标志性的画风，故事较过往更贴近现实，讲述的是地震灾难给人带来的创伤，以及灾难后的精神重建。《铃芽之旅》中国引进方路画影视创始人以及IP整合运营公司GuGuGuGu总裁兼CEO蔡公明告诉第一财经，他最早接触《铃芽之旅》，还是由新海诚自己配音的初始版本，他和同事都看哭了。

在蔡公明看来，《铃芽之旅》之所以能够获得成功，除了影片本身质量过硬，也与影片上映的时机密切相关。“影片上映的时候，疫情刚刚过去，人们的心情特别是年轻人的心情需要去平复和治愈，精神上需要得到安慰。”

尽管新海诚年届五十，但他并不是一个沉湎于过去的导演，而是与青年和潮流保持同频，也密切关注着时代变化和观众反馈。在《铃芽之旅》中，有许多当代年轻人新的生活方式与互联网社交行为的展示，贴合年轻观众的生活经验和审美意趣。

在《铃芽之旅》之前，蔡公明就一直很喜欢新海诚的电影。在他看来，世界范围内，新海诚是与年轻人连接最为紧密的导演之一。“他的作品贴近现实生活，同时又能以超现实的手法创造一个比现实更美好的世界，给人以希望。在日本动画导演当中，新海诚是特别的，其他导演可能更多是奇幻风格，新海诚会关心年轻人心中不解的问题，但他不会去说教，而是会让人感觉温暖。”

创作者和粉丝的双向奔赴

今年，作为《铃芽之旅》和《灌篮高手》的引进方，路画影视在营销表现上令人印象深刻。

无论是邀请新海诚来中国宣传，成为疫情防控政策调整后首位来华宣传的外籍导演，还是在北京大学邱德拔体育馆为《灌篮高手》举办声势浩大的首映礼，线上线下密集的宣发策略都为影片带来了超预期的市场反馈。在此之前，路画影视已经通过对《何以为家》《小偷家族》等影片的成功引进和营销在业内树立声名。

从去年年底《航海王：红发歌姬》到今年的《铃芽之旅》和《灌篮高手》，在动画电影的营销活动中，粉丝表现出的狂欢与热情，令蔡公明意识到二次元群体的特殊性和消费潜力，他们对IP的需求有多个面向，不仅是看电影，或是购买衍生品，而是更希望得到沉浸式的互动体验。从《航海王：红发歌姬》开始，团队制作了许多周边和应援物料免费发放给粉丝，“他们来看电影的时候能够和伙伴一起分享，在影院里应援，玩得特别高兴，接着二刷、三刷电影”。

蔡公明谈到，日本动画产业发达，从IP角度来看，内容、商品和互动体验三方面的协调性很好，与之相比，中国市场在这方面发展还不成熟，粉丝的需求大量存在，没有得到充分满足。基于这一观察，今年10月，IP整合运营公司GuGuGuGu应运而生。

日前在上海无限极荟购物中心开幕的《铃芽之旅》展，是GuGuGuGu成立后举办的首个重磅活动，展期将延续至明年2月16日。该展览将影片中最具代表性的道具，比如三条腿的黄色椅子、能通向神灵世界的“往门”带到现场，大量的原画手稿和分镜头脚本向粉丝展示影片背后的创作细节，同时设有打卡区域，让粉丝与影片中的代表性的场景互动。此外还有《铃芽之旅》定制款咖啡以及衍生品周边售卖。12月21日，正式开展前一天，新海诚来到展览现场与粉丝近距离对谈，活动从白天一直持续到夜晚。

蔡公明告诉第一财经，这次围绕《铃芽之旅》展策划的活动都是与粉丝共创，“我们一起设计产品，策划活动，因为他们是非常热爱IP，比我们还要更了解IP的一群人”。据了解，2024年5月1日之前，GuGuGuGu的IP体验店计划在北京、上海、广州、成都落地。

“我的孩子也喜欢二次元的事物。”蔡公明觉得，二次元群体时常会被边缘化，“至少不是主流。所以他们需要更多的认同和关怀，新海诚的电影能够帮助到他们”。一部动画作品通常需要至少三年的创作周期，在下一部作品问世之前，通过展览或者限定快闪店的形式和活动，创造粉丝与导演、与同好深度交流的机会，这种体验能够延续和维系粉丝与IP之间的情感。

在新海诚看来，动画电影创作过程中会产生大量的手稿和文字资料，展览能够将动画背后的制作过程展示给观众，让他们了解动画创作的细枝末节，或许也会因此产生创作动画的冲动。另一方面，与粉丝的互动也为他的创作带来启发，他将会把此行获得的灵感融入下一部作品的创作。

“粉丝们告诉我，他们被《铃芽之旅》治愈了，我反而会觉得被治愈的是我，从他们那里，我得到了很多的能量和勇气。”新海诚告诉第一财经记者，“中国粉丝非常热情，他们会大声说出我爱你，拿着海报冲到你面前让你签名。在日本，粉丝不会如此张扬地表达情感。更重要的是，我能够有机会与中国粉丝见面，他们的动作和表情、和我说的话，都会对我的创作产生直接影响。他们的热情和期待会让我知道，将来如何在作品中更好地回馈粉丝。”